Презентация на тему "Барокко и классицизм 17 в."

Содержание

• 
  Слайд 1

  Европейское искусство XVII века: Барокко и классицизм

• 
  Слайд 2

  Требования к знаниям, умениям и навыкам

  В результате студент должен:

  • знать теоретические основы искусства, основные этапы истории искусства XVII века,
  • уметь различать и идентифицировать жанровую и стилевую принадлежность произведений зарубежного искусства различных видов и форм,
  • владеть навыками искусствоведческого анализа произведений искусства.
• 
  Слайд 3

  План лекции "Искусство XVII века: Барокко и классицизм"

  1. Европейская художественная культура XVII века.
  2. Термин «барокко» в истории искусства и его значение.
  3. Искусство классицизма. «Большой стиль» Людовика XIV в архитектуре и изобразительном искусстве Франции.
  4. Внестилевая форма художественного мышления: творчество Караваджо, Рембрандта, Веласкеса.
• 
  Слайд 4

  Ключевые понятия

  • Барокко
  • Декоративно-прикладное искусство
  • Классицизм
  • Художественный стиль
• 
  Слайд 5

  Постренессансная культура

  • Исторический фон развития искусства в XVII в. Великие географические и естественнонаучные открытия.
  • Острое ощущение человеком того времени зыбкости и неустойчивости своего положения, противоречия между иллюзией и реальностью.
  • Формирование новой европейской культуры было связано со стремительно меняющейся «картиной мира» на рубеже XVI-XVII вв. и кризисом гуманистических идеалов итальянского Возрождения.
• 
  Слайд 6

  Возникновение стиля барокко

  • Баро́кко - «странный», «причудливый»; perola barroca — «жемчужина неправильной формы».
  • Существуют и другие предположения о происхождении этого слова - характеристика европейской культуры XVII—XVIII веков, центром которой была Франция.
  • Стиль барокко появился в XVI—XVII веках в итальянских городах: Риме, Мантуе, Венеции, Флоренции.
  • Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «Западной цивилизации».
• 
  Слайд 7

  Стиль Барокко

  • Италия – родина Барокко.
  • Причины рождения стиля.
  • «Жизнь – сеть сон» - кредо Барокко.
  • Характеристики стиля:
    • эмоциональная выразительность,
    • масштабность,
    • динамическая насыщенность,
    • сложность композиционных решений.
• 
  Слайд 8

  Архитектура барокко

• 
  Слайд 9
  

  • Принципы и выразительные средства архитектуры.
  • Главный архитектурный памятник XVII в. – палаццо Барберини.
  • Авторы – архитекторы Мадерна, Лоренцо Бернини и Франческо Борромини.
  • Бернини выполнил огромное количество архитектурных и скульптурных работ, которые украсили храмы, дворцы и площади итальянской столицы.
  • Мастер создавал парадные монументы, фонтаны, надгробия, статуи святых, скульптурные группы, портреты.
• 
  Слайд 10
  
• 
  Слайд 11

  Лоренцо Бернини (1598-1680)

  • Сын скульптора, Бернини с детских лет рос в атмосфере искусства, его одаренность проявилась очень рано.
  • Он не только великий архитектор, но и великий скульптор, великолепный рисовальщик, живописец, театральный декоратор.
• 
  Слайд 12

  Архитектура барокко

• 
  Слайд 13
  
• 
  Слайд 14

  Скульптура Лоренцо Бернини

  • Мастер работал над портретами Римских пап, королей, вельмож, сановников.
  • Бернини раскрывал душевное состояние человека.
  • Мастер, стремился почувствовать и передать главное в облике портретируемого, делал многочисленные зарисовки, изображая модель не позирующей, а в движении, в разных позах, в общении с другими людьми.
  • Скульптор виртуозно передавал в мраморе самые различные по фактуре материалы - металл, шёлк, бархат, мех, кружево.
• 
  Слайд 15
  
• 
  Слайд 16
  

  • Бюст кардинала Шипионе Боргезе (1632) среди более ранних портретов, выполненных Бернини - шедевр психологической характеристики и живой естественности.
  • Скульптура герцога Модены Франческо д'ЭстеЭто из более поздних парадных портретов.
  • В нем поза, постановка фигуры, поворот головы, локоны пышных париков и развевающиеся драпировки способствуют созданию единого, приподнятого, но в своей основе правдивого образа.
• 
  Слайд 17
  
• 
  Слайд 18

  Франческо Борромини (1599-1667)

  • Второй крупнейший зодчий XVII в.
  • Его искусство олицетворение крайней степени творческой индивидуальности, свободы художественного выбора.
  • Сознательно формировал особенное, напряженное динамичное пространство вокруг своих построек «волнением стен».
  • При разработке фасада он использовал мотив вогнутой кривой, редко встречающийся в римской барочной архитектуре.
• 
  Слайд 19

  Франческо Борромини

• 
  Слайд 20

  Изобразительное искусство Фландрии

  • Важная особенность живописи барокко – передача движения, пластики.
  • Театральность и вычурность форм, свойственные живописи барокко, невероятное сочетание возвышенной духовности и крайнего натурализма, грандиозности и излишества мелких деталей нашли отражение в творчестве самого великолепного живописца барокко – Питера Пауля Рубенса (1577-1640).
• 
  Слайд 21
  
• 
  Слайд 22
  
• 
  Слайд 23

  Классицизм

  • Классици́зм (фр.classicisme, от лат.classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве конца XVII — начала XIX вв.
  • Обращение к античности и к античному искусству как к норме и идеальному образцу.
  • Родина стиля - Франция.
  • Возникновение классицизма на волне общественного подъема французской нации и французского государства.
  • В основе классицизма лежат идеи рационализма, идущие из философии Декарта.
• 
  Слайд 24
  

  • Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства.
  • Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций).
  • Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания.
• 
  Слайд 25
  

  • Формирование классицизма во французской архитектуре связано с отмеченными ясностью композиции и ордерных членений постройками Ф. Мансара.
  • Высокие образцы зрелого классицизма в архитектуре 17 в.— восточный фасад Лувра (К. Перро), творчество Л. Лево, Ф. Блонделя. Со 2-й пол. 17 в. французский классицизм вбирает в себя некоторые элементы архитектуры барокко (дворец и парк Версаля — архитектор Ж. Ардуэн-Мансар, А. Ленотр).
• 
  Слайд 26

  Версаль

• 
  Слайд 27

  Малый Трианон

• 
  Слайд 28
  

  • Малый Трианон — загородный дворец, построенный в Версале (1762-1764) по заказу Людовика ХV поражает своими гармоничными пропорциями.
  • Это образец безошибочно рассчитанной гармонии: в основе всех главных членений лежит соотношение 1:2 (длина здания вдвое больше высоты, высота двери вдвое больше ее ширины, высота второго этажа вдвое меньше первого и т.д.).
• 
  Слайд 29

  Вестибюль замка Сан Суни

• 
  Слайд 30

  Классицизм

  • Основоположником и крупнейшим мастером классицизма 17 в. был французский художник Н. Пуссен, картины которого отмечены возвышенностью философско-этического содержания, гармоничностью ритмичного строя и колорита.
  • Высокое развитие в живописи классицизма 17 в. получил "идеальный пейзаж" (Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о "золотом веке" человечества. Перекрестные связи с французским и голландским классицизмом, а также с ранним барокко сказались в коротком блестящем расцвете классицизма в архитектуре Швеции конца 17—начала 18 вв. (архитектор Н. Тессин Младший).
• 
  Слайд 31

  Никола Пуссен

• 
  Слайд 32
  

  С 1650-х годов в творчестве Пуссена усиливается этико-философский пафос. Обращаясь к сюжетам античной истории, уподобляя библейских и евангельских персонажей героям классической древности, художник добивался полноты образного звучания, ясной гармонии целого (“Отдых на пути в Египет", 1658, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург; “Великодушие Сципиона, 1653, ГМИИ, Москва).

• 
  Слайд 33
  

  • Развивая принципы идеального пейзажа, Пуссен делает природу воплощением совершенства и целесообразности:
  • “Пейзаж с Полифемом", около 1649, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург;
  • серия пейзажей “Времена года", 1660-1664, “Аполлон и Дафна", - все в Лувре, Париж.
  • Вводя в пейзаж мифологические персонажи, олицетворяющие различные стихии используя в них эпизоды библейских сказаний, Пуссен выражал идеи высшей необходимости или судьбы, как начала, регулирующего взаимоотношения человека и мироздания.
• 
  Слайд 34
  
• 
  Слайд 35
  
• 
  Слайд 36

  Микеладжело Караваджо (1571-1610)

  • Реформатор европейской живописи XVII в.
  • Отвергал школу как систему подготовки живописцев, ставил во главу угла индивидуальные способности.
  • Уравнял в творчестве жанры живописи.
  • Особенность его творческого почерка - караваджиевский луч.
• 
  Слайд 37

  Призвание апостола Матфея

• 
  Слайд 38

  Положение в гроб

• 
  Слайд 39

  Возвращение Блудного Сына

• 
  Слайд 40

  Вопросы для самопроверки

  • Расскажите об эстетических признаках стиля барокко
  • Какие архитектурные ансамбли связаны с именем Л.Бернини?
  • Расскажите об особенностях живописи барокко на примере творчества П.П. Рубенса
  • Назовите основные этапы становления классицизма во Франции
  • Расскажите об основных признаках «большого стиля» Людовика XIV на примере Версаля
  • Каков творческий метод Н. Пуссена, создателя стиля классицизма в живописи?
• 
  Слайд 41

  Рекомендуемая литература

  1. История мирового искусства : пер. с ит. - М. : БММ, 2008. - 720 с.
  2. Кон-Винер. История стилей изобразительных искусств. - М. : Шевчук В., 2001. - 217 с.
  3. олотова В. Н. Декоративно-прикладное искусство:
  4. Учебное пособие для студ. вузов - М. : ФОРУМ, 2007. – 272 с.
  5. Шоню П. Цивилизация классической Европы; пер. с фр. и послесл. В. Бабинцева. - Екатеринбург : У- Фактория, 2005. - 608 с.
  6. Юренева Т. Ю. Художественные музеи Западной Европы. История и коллекции: Учебное пособие для студ. вузов - М. : Академический Проект, 2007. - 414 с.
• 
  Слайд 42