Презентация на тему "Музыкальный алфавит"

Содержание

• 
  Слайд 1

  Музыкальный алфавит

  Рассказ о музыкальных инструментах Составила :музыкальный руководитель Маханькова Лада Борисовна ГБДОУ №458

• 
  Слайд 2

  альт

  Альт – лишь чуть больше скрипки, но тембр более глуховатый, матовый оттенок. Альт – участник симфонического оркестра, смычкового квартета. Как сольный инструмент выступает редко. аккордеон Аккордеон – разновидность гармоники. В его правой клавиатуре расположены не кнопки, а клавиши фортепианного типа. Чаще выступает как сольный инструмент.

• 
  Слайд 3

  барабаны

  Барабан относится к группе ударных музыкальных инструментов без определённой высоты. Ударные инструменты – самые древние инструменты мира. Первобытный человек выбивал ритм по костям мамонта, по дереву, глиняным кувшинам. В современных симфонических и духовых оркестрах применяются два типа барабана – большой (инструмент низкого звучания, на нём эффектно звучат отдельные удары) и малый (играют на нём двумя деревянными палочками, выбивая дробь). Малый барабан Большой барабан

• 
  Слайд 4
  

  балалайка бандура Существуют инструменты, которые издавна считаются символом какого-либо народа: у испанцев это гитара, у украинцев – бандура, у русских таким инструментом стала балалайка.

• 
  Слайд 5
  

  виола волынка Виолы – семейство струнных смычковых инструментов, господствовавших в европейской музыкальной культуре XV – XVIII веков. В настоящее время к виоле вновь возрождается интерес. Волынка – представляет собой воздушный резервуар – мех( из шкуры телёнка или козла), в который вставлены 2-3 игровые трубки и одна для нагнетания воздуха. Распространена в Шотландии, встречается в Закарпатье, Прибалтике.

• 
  Слайд 6

  виолончель

  Виолончель – струнный смычковый инструмент. Появилась она в конце XV – начале XVI в. Своим созданием и совершенством обязана выдающимся скрипичным мастерам: братьям Маджини, Г. да Сало, Амати, Страдивари. Виолончель, более чем какой-либо другой инструмент из семейства смычковых, подходит для выражения силы, глубины чувств. Виолончель большего размера, чем скрипка. Её звучание мужественно, но ей доступны и нежные, воздушные краски, лиризм, сосредоточенность, напевность

• 
  Слайд 7

  гобой

  Гобой относится к группе деревянных духовых инструментов симфонического оркестра. Он входит также в состав духового оркестра, в различные камерные ансамбли. По звуку «ля» гобоя настраивается оркестр. Изобретение гобоя относят ко второй половине XVII века и приписывают это французским мастерам Филидору и Оттетеру. Впервые гобои нашли применение в балете Люлли «Большой Амур» в 1657г. и после этого стали широко использоваться в оркестре. Музыкальные образы, создаваемые гобоем, разнообразны. Ему лучше всего удаётся выразить лирические настроения, простые, чистые чувства, нежную любовь, покорную жалобу, горькие страдания. Разновидность гобоя – английский рожок (звучит несколько ниже гобоя, тембр немного гнусавый, «утиный»). Такой тембр выбрал С.С.Прокофьев для изображения утки в симфонической сказке «Петя и волк»

• 
  Слайд 8

  домра

  Домра – струнный щипковый инструмент. Предки домры были известны ещё в IV в. до н.э. в Древней Ассирии. Инструмент назывался «танбур». Домра была одним из любимых инструментов скоморохов – бродячих актёров и музыкантов. К концу XVII века домра вышла из употребления. В 1895 году в Вятской губернии обнаружили небольшой струнный инструмент с овальным корпусом, он попал в руки В.В.Андреева, который в ту пору занимался восстановлением старинных народных музыкальных инструментов. Он разработал и сконструировал целое семейство трёхструнных домр, создав из них (совместно с балалайками и гуслями) первый оркестр русских народных инструментов.

• 
  Слайд 9

  зурна

  Этот древний инструмент, предшественник гобоя, и сейчас широко известен в Армении и Грузии, Азербайджане и Дагестане, в Узбекистане и Таджикистане. Как правило, один зурначи (так называют исполнителя на зурне) играет мелодию, а другой вторит ему долгими протяжными звуками. Есть в этом ансамбле и третий музыкант: он выбивает сложный, прихотливый ритм на ударном инструменте. Зурна - деревянная трубка с раструбом и несколькими отверстиями на боковых стенках. Диапазон ее звучания невелик - около полутора октав, а тембр яркий и пронзительный. Поэтому играют на зурне обычно на открытом воздухе, сопровождая народные танцы.

• 
  Слайд 10
  

  клавесин ксилофон Клавесин - клавишный музыкальный инструмент, металлические струны которого защипываются плектром из пера или кожи. Ксилофон (от греческого «ксило» – «дерево» и «фон» – «звук») – ударный самозвучащий музыкальный инструмент, состоящий из деревянных брусочков с различными по высоте звуками.

• 
  Слайд 11
  

  лютня ЛИРА, струнный музыкальный инструмент в форме хомута с двумя изогнутыми стойками. Возникнув в доисторические времена на Ближнем Востоке, лира была одним из главных инструментов у евреев, а позднее у греков и римлян. Инструмент служил для сопровождения пению и как сольный инструмент. С закатом греко-римской цивилизации область распространения лиры переместилась в Северную Европу. В наше время только финны, а также их сибирские родственники ханты и манси используют лиру. лира Лютня — старинный струнный щипковыймузыкальный инструмент. Слово “лютня”, вероятно, происходит от арабского слова “al‘ud” (“дерево”). Исполнитель на лютне называется лютнистом, а мастер-изготовитель — лютье.

• 
  Слайд 12

  Маракасы

  Маракасы— ударный парный музыкальный инструмент с неопределенной высотой звучания латиноамериканского происхождения. Современные маракасы представляют собой шары с рукояткой, изготовленные из тонкостенного деревянного, пластмассового или металлического материала, и наполненные камешками, дробью, горохом или песком. Маракасы держат за рукоятку и встряхивают при игре, создавая таким образом звонко-шуршащий звук.

• 
  Слайд 13

  орган

  Орган – клавишный духовой инструмент. На сцене виден фасад органа с частью труб. Сотни их находятся за фасадом, распологаясь ярусами вверх и вниз, вправо и влево, уходят в глубину обширного помещения. У современных органов количество труб доходит до 30 000. Самые большие высотой более 10 м, самые маленькие – 10 мм. Звук органа производит огромное впечатление. Гигантский инструмент обладает множеством различных тембров. Это как бы целый оркестр. В самом деле диапазон органа превышает диапазон всех инструментов оркестра. Орган известен с глубокой древности. Изготовление первого органа приписывают механику из Александрии Ктесибию, жившему в III в. до н.э. Это был водяной орган – гидравлос.

• 
  Слайд 14

  певческийголос

  Певческий голос – естественный, данный природой музыкальный инструмент, звучание которого формируется гортанью. От обычного голоса – певческий отличается тембровым богатством и силой. Это дар природы, но, как и любой талант, он нуждается в развитии и совершенствовании. У певцов это называется постановкой голоса. Скрипач или пианист подолгу разучивают гаммы, чтобы стать виртуозом, так и певец должен научиться «играть» на своём природном инструменте.

• 
  Слайд 15

  рояль

  В 1709г. Итальянский мастер Б.Кристофори из Флоренции изготовил инструмент, в котором при помощи молоточков извлекались как громкие (форте), так и тихие (пиано) звуки. Поэтому инструмент и получил название «фортепиано». Целая система молоточков ударяет по струнам с любой быстротой и силой. Среди многочисленных предшественников фортепиано – клавесин и клавикорд. В наше время существует две основные разновидности фортепиано: рояль, предназначенный для концертного исполнительства, и пианино, используемое для домашнего музицирования.

• 
  Слайд 16

  скрипка

  Скрипка – струнный смычковый инструмент. Далёким её предком был народный инструмент славянского происхождения: долблёное деревянное корытце, покрытое плоской пластинкой, три струны, лукообразный смычок, стянутый на концах пучком волос из конского хвоста. На Руси смычковые были известны издавна. В северной башне Софийского собора в Киеве, построенного в XIв., есть фреска с изображением музыканта, играющего на смычковом инструменте. Современная скрипка один из главных инструментов симфонического оркестра. Первые скрипки появились во Франции и Италии в начале XVI в. Вскоре их стали изготовлять по всей Европе. Но лучшими скрипками славилась Италия, давшая миру выдающихся скрипичных мастеров: Н.Амати, А.Гварнери, А.Страдивари. На их инструментах поныне играют выдающиеся скрипачи мира.

• 
  Слайд 17

  труба

  Звонкий призывный голос трубы известен с древнейших времён пастухам, охотникам, воинам. Задолго до н.э. трубу знали египтяне, греки, римляне. В средние века труба активно участвовала в рыцарских церемониалах, играх и турнирах, в походе, на отдыхе, в бою. Впервые в оперный оркестр трубы ввёл итальянский композитор К.Монтеверди, когда в 1607г. сочинил фанфару из 5 самостоятельных партий труб в увертюре к своей первой опере «Орфей». В группе медных духовых инструментов симфонического оркестра труба – самый высокий по диапазону инструмент. Именно она придаёт звучанию оркестра удивительную торжественность, приподнятость.

• 
  Слайд 18
  

  фагот флейта Фагот – самый низкий по звучанию в группе деревянных духовых инструментов. Создан в 20-30-е гг. XVI в. в Италии. Используется фагот в симфоническом, духовом оркестрах и как сольный инструмент. Флейта – деревянный духовой инструмент. Название его происходит от латинского слова «флатус» - «дуновение»

• 
  Слайд 19

  цитра

  Цитра — (нем. Zither) - струнный щипковый музыкальный инструмент, получивший наибольшее распространение в Австрии и Германии в XIX в. Струны (в некоторых разновидностях до 40) натягиваются над грифом и вне грифа над декой. цинь Цинь – древний китайский щипковый музыкальный инструмент.

• 
  Слайд 20

  челеста

  Самый молодой ударно-клавишный инструмент – челеста – имеет форму маленького пианино с металлическими, а иногда стеклянными пластинками вместо струн. Клавиатура – как у фортепиано. Челеста была сконструирована в 1886 году французским мастером О.Мюстелем на основе «камертонового клавира» (набор камертонов). Тембр её очень красив. Челеста самый тихий и нежный инструмент симфонического оркестра. Первым её применил в оркестре П.И.Чайковский.