Презентация на тему "«Комедия притчи о блудном сыне» и вирши"

Содержание

• 
  Слайд 1

  «Комедия притчи о блудном сыне» и вирши

  Симеона Полоцкого

• 
  Слайд 2

  Об авторе

  Белорус по национальности, Самуил Емельянович Петровский-Ситнианович, будущий иеромонах Симеон Полоцкий, родился в 1629 г., по-видимому, в Полоцке. Высшее образование он получил в Киево-Могилянскойколлегии. В 1656 г. он принял монашество в Полоцком Богоявленском монастыре, а затем стал учителем в Полоцкой «братской» школе. в 1663 или 1664 г. переехал в Москву. Поселившись здесь в Спасском монастыре, Симеон вскоре стал, по царскому указу, обучать латинскому языку подьячих приказа тайных дел.

• 
  Слайд 3
  

  Стихотворство было одним из любимых занятий Симеона Полоцкого. Стихи писал он быстро и, видимо, всегда с большим увлечением. Репутацию способного и опытного стихотворца он завоевал себе уже в Полоцке. В Москву Симеон Полоцкий приехал уже зрелым мастером, с установившимися литературными вкусами и выработанными приемами стихотворной техники. Как поэт Симеон Полоцкий с первых же дней своей стихотворной деятельности примкнул к направлению, которое в его время было господствующим в украинской и белорусской виршевой поэзии, — к так называемому «барокко». Поэтическое наследство Симеона Полоцкого огромно. Общее количество стихотворных строк, написанных им за все годы его литературной деятельности, достигает пятидесяти тысяч. Нет, кажется, жанра, в котором он не пытался бы написать стихотворение. Незадолго до своей смерти, в 1678 г., Симеон все свои стихи, «в различная лета и времена сложенныя», объединил в два обширных сборника — «Рифмологион» и «Вертоград Многоцветный». Оба сборника представляют первостепенный интерес для характеристики Симеона Полоцкого как поэта (ненапечатанные при жизни автора, они так и не изданы полностью до сих пор).

• 
  Слайд 4

  Рифмологион

• 
  Слайд 5

  Специфические черты жанра пьеса.

  Пьесы обычно начинаются монологами о благоденствии и радости и кончаются тем же. Авторы пьес изображают не столько благоденствие отдельных персонажей, пусть даже самых значительных, сколько устроенность мира в целом, гармонию мира, нарушаемую назревающим конфликтом, но непременно вновь восстанавливаемую. Уделяется внимание к одежде персонажей-приветствуется богатая одежда(Когда блудный сын в «Комидии притчи о блуднем сыне» с позором возвращается домой, то он стыдится плохой одежды: «всты-дится люте худыми ризами» (л. 613). ) Переход от счастья к несчастью в пьесах очень резок. Достаточно случайного нарушения, чтобы гармония сразу превратилась в дисгармонию. Так, из-за неправильно понятых слов рушатся устои придворного благополучия.

• 
  Слайд 6

  «Комедия притчи о блудном сыне». Характеристика.

  Написана на популярный в школьной драматургии евангельский сюжет притчи о блудном сыне, который ушел из родительского дома, растратил все свое состояние, а затем, раскаявшись, вернулся домой и был радостно принят отцом. Пьеса состоит из пролога, эпилога и шести действий или «частей». Из ремарок следует, что каждая часть пьесы при ее исполнении на сцене должна была заканчиваться пением хора и, по традиционному обычаю школьных драм, — интермедией. Предполагают, что ближайшей причиной, побудившей Симеона Полоцкого избрать именно этот сюжет для своей «Комедии о блудном сыне», был исторический факт — бегство за границу в 1660 г. сына царского любимца А. Л. Ордина-Нащекина, вызвавшее немало толков в Москве и упреков по адресу огорченного отца. Вобобщенных образах евангельской притчи о блудном сыне Симеон Полоцкий схематично, но в основном правильно, отметил одно из характерных явлений своего богатого противоречиями времени: отсутствие в ряде случаев среди молодежи достаточно четкой ориентации в вопросах культурного общения с Западной Европой.

• 
  Слайд 7

  Вирши.

  Ви́рши (от лат. versus — стих, польск. wiersz, укр. вірш) — один из видов стиха духовного, а затем и светского содержания, развивавшийся сначала в Польше, затем на Украине и в Беларусии с конца XVI до начала XVIII века, а после перешедший и в русскую литературу (конец XVII—XVIII века). Ранние восточнославянские вирши носили тонический характер, впоследствии под польским влиянием стали силлабическими, и этот термин стал ассоциироваться прежде всего с силлабикой. В своих творениях виршеписцы, вопреки канонам стихосложения, часто используют необычные рифмы и разнообразные ритмы, которые иногда становятся настоящими находками в современном стихосложении. Уже с начала XVII в., параллельно с опытами применения в книжной литературе различных систем устно-поэтического стихосложения, появляются первые русские «вирши», связанные с украинско-белорусской литературой и представляющие пока еще не достаточно искусные образцы силлабических стихов (вирши Хворостинина, Шаховского, Катырева-Ростовского и других авторов первых десятилетий XVII в.). Эти вирши еще не создали в русской литературе традиции силлабической поэзии: история ее начинается литературной деятельностью Симеона Полоцкого. Эмоциональная сила поэзии, ее специфические свойства как искусства слова еще не были полностью открыты ни самим Симеоном, ни тем более его учениками и последователями: силлабическая поэзия XVII в. не знала лирики, воспевающей любовь-страсть.

• 
  Слайд 8

  От царевича

  День веселия ныне нам сияет, Царица неба Царя всех раждает. Яко да мир сей свободит от ада, вселит в жилища небеснаго града. Небо ликует, земля веселится, яко мир Богу уже примирится. Аггели песнми Христа прославляют, к славословию и нас возбуждают. Возопии убо и ты, моя мати, песнь похвалную юну отрочати. А он, яко Бог, даст ти здраве жити много лет в мире и небо влучити. Чесо аз верне тебе усердствую, празднества светла любоприветствую.