Содержание
-
МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ, МОЛОДІ ТА СПОРТУ УКРАЇНИ НАЦІОНАЛЬНИЙ АВІАЦІЙНИЙ УНІВЕРСИТЕТ Інститут аеропортів Кафедра комп’ютерних технологій дизайну КУРСОВА РОБОТА (ПОЯСНЮВАЛЬНА ЗАПИСКА) ПО ДИСЦИПЛІНІ «ОСНОВИ ФОРМОУТВОРЕННЯ» Тема:«Формоутворення______________________» Виконавець: студентка групи 102‒ДЗ__________Невесела Олена Володимирівна Керівник: професор ККТД, доктор мистецтвознавства, к.т.н. ____________ І.О.Кузнецова Київ – 2012
-
Дисципліна «Основи формоутворення». Спеціальність «Дизайн». Курсова робота. Текстова частина. В зміст входить (з номерами сторінок): вступ, основначастина, щоописуєтеоріюі практику формоутворенняоб'єктів дизайну в ціломуі на прикладістворюваногооб'єкту дизайну на базітрансформаціїзіншогооб'єкту (індивідуальні завдання по номерах); висновки; список використанихджерел; додатки. Во вступерозглядається актуальність даної курсової роботи. Акцент повинен бути на формоутворення і дизайн проектованого об'єкту.Обов'язково указується мета і завдання. Мета закладена в назві роботи. Завдання підрозділяються на теоретичні і практичні. Теоретичні завдання видаються викладачем з другого тижня січня (8 питань в 2012 році). Практичні підрозділяються на опис трансформації з об'єкту в об'єкт і внутрішньої трансформації, якщо така є. Основна частина має назву: «Формоутворення…(назва проектованого об'єкту) при трансформації з… (назва об'єкту, з якого походить трансформація: об'єкти навколишнього середовища, фантастичні об'єкти)». Після заголовка написати абзац про загальне уявлення про формоутворення. Ті назви, які складають суть зміста, обов'язково повторюються в тексті основної частини як назви параграфів. Наявність слів «об'єкт дизайну» або «форма» обов'язкові. Оформлення: шрифт тільки 14pt, TimeNewRoman, інтервал одиничний. Заборонено виділення (жирний шрифт, курсив, підкреслення). Поля: зліва 30мм, справа - 10мм, зверху і знизу - по 20 мм. Центровка тексту по двох краях (не по лівому краю). Текст без відбиття, без розривів, без перенесень. Наявність червоного рядка обов'язкова (5 букв). Мова викладу повинна бути сухою, науковий, такий, що здається нудним для дизайнера. У тексті слова «я», «ми» і похідні від них не використовуються. Використовуються безособові пропозиції, слова «автор даної курсової роботи», «дизайнер». Питання в тексті не задаються. Посилання на рисунки обов'язкове, наприклад (рис.1). Посилання на використовувані літературні джерела обов'язкове, наприклад [7]. Якщо автор цитується, то, окрім номера в списку використанихджерел, указується і номер сторінки цитати, наприклад [7, С.123]. Повинні бути логічні переходи від параграфа в параграф. Як джерела теорії переважні підручники, а не інтернет. Підручників повинно бути не менше 10. Обов'язкові підручники по формоутворенню. Приклад оформлення: Кучеренко А.А. Формоутворення. – К.: Наукова думка, 1981. – 127с. У тексті писати не більше 1 цитати. Якщо більше 5 слів з джерела переписується підряд, то це плагіат. Висновки пишуться у відповідь на кожен параграф. Тобто 8 висновків щодо теорії стосовно спроектованого об'єкту.
-
Рис. 1 - Приклади тем наукових теорій відомихукраїнських учених за спеціальністю «Технічна естетика» («Дизайн»)
-
Особливість дизайнерського мислення. Проблематизація в дизайні. Методики художньо-образного моделювання. Методика образного підходу, що містить евристичний потенціал. Ситуація виставки. Ситуація музею. Ототожнення себе з проектованим об'єктом (метод Альтшуллера). Сценарне моделювання. Алгоритм проектного мислення дизайнера: тема, сенс, ідея, морфологія. Формування концепції специфічного наочно-просторового середовища (на прикладі розважального об'єкту – колеса огляду).
-
Объекты, которые могут быть созданы посредством дизайн-проектов, можно распределить по трем основным группам: отдельные вещи или ансамбли вещей; предметно-пространственная среда; события виртуального мира, информационные объекты; Любой дизайн-проект должен включать в себя следующие основные моменты: «тематизация» - сформулировать тему проектирования, прежде чем искать конечную морфологию (внешние признаки) создаваемого объекта; «типологизация» - систематизация на основе выделения типа. Тип – исходная единица проектируемого мира, вычленяемая на основе идеальной модели. Типологизируется целевая аудитория или адресат данного проекта, по социально-культурным ориентациям и предпочтениям; «создание проектного образа» - воспроизвести (смоделировать) идеальную жизнь объекта в художественном воображении, в виде композиционной формы, обладающей целостностью, внутренней завершенностью, соразмерностью. Кроме того, проектный образ должен соответствовать идейно-тематической основе проектного замысла и нести эстетическую, авторскую концепцию дизайнера, берущего на себя смелость и ответственность в моделировании образа; .
-
Есть особые проекты, связанные с тотальным проектированием, в этом случае речь идет о жесткой художественной программе, связанной с различными идеологиями, утопиями, концепциями жизнеустройства…. Проектный образ отличается от художественного образа тем, что он «вписан» в потребительскую, а не художественную культуру, это выводит его из чистого искусства созерцательности в область практического применения; «проблематизация» - хороший дизайн-проект обязательно должен включать в себя метод экспансии (расширения) смыслового контекста поставленной задачи, путем выведения решений из стереотипов в сторону нестандартных решений; «сценарное моделирование» - этот метод взят из прогнозирования. Разрабатывается сценарий, позволяющий всесторонне представить создаваемый объект – внешний вид, функционирование, структурные связи с внешней средой;
-
-
-
. Мелодинский Д. Л. Школа архитектурно-дизайнерского формообразования. – М.: Архитектура-С, 2004. – 312 с. Быстрова Т.Ю. - Вещь. Форма. Стиль: Введение в философию дизайна. - Екатеринбург : Издательство Уральского университета, 2001.-288 с. Дизайн. Иллюстрированный словарь-справочник/ Г.Б. Минервин, В.Т. Шимко, А.В. Ефимов и др. - М., «Архитектура - С», 2004. -288 с. (есть в интернете) Шимко В.Т. - Архитектурно-дизайнерское проектирование. - М., «Архитектура - С», 2004 Даниленко В.Я. Дизайн. Підручник. – Харків: ХДАДМ, 2004.-320с. Визуальная культура – визуальное мышление в дизайне / Колейчук В.Ф., Лаврентьев А.Н. , Рачеева И.В., Потапов С.В., Барышева В.Е. / Под ред. Генисаретского О.И. – М.: ВНИИТЭ, 1990. – 207 с. Валькова Н.П. Дизайн. Очерки системного проектирования. - Л.: ЛУ,1983.-184с. Глазычев В.П. Стиль мышления в дизайне // Проблемы формализации средств художественной выразительности. Стиль, фирменный стиль, стайлинг, мода. – М.: ВНИИТЭ, 1980. - С.44-46. Сапрыкина Н.А. Основы динамического формообразования в архитектуре. Учебник. – М: Архитектура-С, 2005. – 312 с. Ситникова Н.В. Колористика как основа формообразования в архитектуре. Диссертация канд. искусствоведения: 17.00.04 – Барнаул: Алтайский государственный университет, 2010. – 231 с. Шубенков М.В. Структурные закономерности архитектурного формообразования. – М: Архитектура-С, 2006. Архитектоника объемных форм. Авторы: Данилова О.Н., Шеромова И.А., Еремина А.А., редактор: С.Г. Масленникова - http://abc.vvsu.ru/Books/arhitektonika/page0009.asp
-
Суть методики предпроектного анализа в средовом дизайне состоит в расчленении процесса исследования предлагаемой дизайнеру ситуации на ряд этапов, самостоятельных по целям и результатам работы.1. Обследование, знакомство с ситуацией, контекстом размещения будущего объекта, перечнем свойств, которыми он должен обладать. Техника этого этапа: изучение аналогов, обзор литературных данных и реальных прототипов, выяснение их положительных и отрицательных качеств, формулировка прямых задач дальнейшей работы.2. Проектировщик ставит себе задачу восприятия задания как проблемы, т.е. столкновения противоречий между обстоятельствами будущей жизни объекта и эксплуатационными характеристиками его структур.3. Сравнение предложений, рассматривающие отдельные узлы проблемы, сведение их в разные варианты общего решения, и выбор среди этих вариантов наиболее эффективного. Это еще не проект, а дизайн-концепция, принципиальная дизайнерская идея будущего проекта, но уже содержащая его реально представимые формы: инженерно-технические, пространственные, процессуальные и т.д.
-
Приемы, используемые в проектной деятельности.Метод "инверсии" (перестановки слагаемых) позволяет преодолевать тупиковые ситуации в проектировании за счет изменения угла зрения на объект работы (магазин рассматривается не с позиций продавца или покупателя, а с точки зрения службы контроля, ремонтника, вора); за счет смены творческой установки (главное не прочность конструкции, а простота ее изготовления) и т.д. Свежий взгляд на предмет, подсказав не замечавшийся ранее вариант решения той же задачи, "растормозит" воображение, позволит увидеть в уже отвергнутом предложении неиспользованные резервы.
-
Те же задачи, но несколько иначе, решает прием "проектирование в воображаемых условиях", когда реальные обстоятельства работы объекта условно подменяются неожиданными решениями ("а если под водой") или даже фантастическими ("кухня для ангела").
-
Хорошо зарекомендовали себя приемы разложения проектной задачи на самостоятельные фрагментарные действия с последующим сведением отдельных результатов в единую цепочку подкрепляющих друг друга предложений. Но тут важно не допустить случайных проработок, чему помогает составление "дерева целей" - упорядоченной программы проектных мероприятий, раскладывающих их совокупность в соответствии с разумной очередностью работ, важностью для свойств конечного продукта и т.д.
-
Другие способы направлены на привлечение к творческому процессу максимально широкого арсенала знаний и умений, накопленных человеческой проектной культурой. Таковы разные варианты эвристических аналогий (т.е. нацеленных на изобретение, открытие): - "прямые" заимствования форм из далеких проектным задачам сфер (так сделала многие свои открытия современная бионика, "почти" копирующая в технических объектах принципы и конструкции, подсмотренные у природы); - "субъективные", когда автор воображает себя неким условно выбранным персонажем, например Карлсоном из известной детской книжки; - "символические" (приписывающие одному явлению необычные для него свойства - "деревянный велосипед", "жидкий огонь" и т.п.); - "фантастические", когда придумываются явления и вещи, как бы в принципе невозможные ("хорошо бы, чтобы дорога была только там, где едет машина"). Все эти ассоциации и предположения, ломая стереотипы проектного мышления, подталкивают дизайнера к применению "чужих" приемов и принципов к его проблемам, делают "невообразимое" возможным, как это произошло с "несущими дорогу с собой" гусеничными механизмами.
-
Сходным действием обладают приемы, основанные на воображении: - мысленно "склеивающее" нечто целое из не совмещающихся частей; - акцентирование, выделение в целом какой-то одной черты, с последующим ее развитием до любого мыслимого предела; - "опережающее отражение" - доведенный до крайней точки, до абсурда прогноз возможных вариантов развития объекта или ситуации. Отталкиваясь от известного, эти приемы, выпячивая его отдельные моменты, преобразуют привычное в новое, нужное автору. - метод "интерпретации", толкующий задачу, стоящую перед проектировщиком, в неожиданном для него ключе - в другом стиле, в чужой манере ("работа в маске мастера" - если бы тот же проект сделал Ле Корбюзье).
-
Создание дизайн-концепции- самостоятельный раздел проектной работы, не имеющий аналогов в других видах проектного искусства. Через проблематизацию проектной ситуации (описание противоречий проектного задания), а затем тематизацию (отбор «тем» - возможных вариантов ее решения), складывается целостная модель будущего объекта, реализуемая в актах собственно проектной работы - формообразования. А формообразование на концептуальной основе выводит художественное проектирование на уровень стилеобразования в рамках данной культуры, вырабатывая подходы к сознательному использованию признаков стиля. В иллюстрированном словаре-справочнике по дизайну понятие «концепция» рассматривается как «основная идея будущего объекта, формулировка его смыслового содержания как идейно-тематической базы проектного замысла, выражающая художественно-проектное суждение дизайнера о явлениях более масштабных, чем данный объект».Дизайн-концепция - целостная идеальная модель будущего объекта, описывающая его основные характеристики. Как правило, формулируется дизайн-концепция в виде какого-либо парадоксального тезиса, неожиданной метафоры, наиболее выпукло отражающей смысл дизайнерского предложения: "перетекающее пространство" в жилом доме, "сцена вокруг зала" в театре без антрактов, "город в городе" для гигантского супермаркета, "коммуникации - на фасад" в здании центра Помпиду в Париже и т.д.
-
Воплощение дизайн-концепции.Как правило, стоящие перед дизайнером проектные задачи, не имея проверенным временем прототипов, допускают разные варианты их решения - как в части функциональных технологий, так и в области декоративно-пластических поисков. Поэтому дизайн-концепция, изучая сравнительные достоинства этих вариантов, рассматривая перспективность их реализации в свете выявленных во время анализа задания функционально-эстетических проблем, вырабатывает своего рода предпроектную идею будущего решения, формулирующую принципы работы. Часто - в виде нетривиального суждения, метафоры, нацеливающей проектировщика на дальнейшие действия. Таковы «самоформирующиеся» надувные кресла Г. Пеше, «летающие» элементы освещения Ф. Старка, соединяющие в оригинальной дизайн-форме казалось бы несовместимые подходы к предметной организации среды. Требуется выработать общие принципов формирования объекта. Для чего необходимо:- определить параметры и характеристики самого объекта, представить его как закономерно организованную систему разного типа средовых компонентов;- выявить возможные средства архитектурно-дизайнерского формирования того или иного архетипа среды;- рассмотреть пути минимизации набора этих средств;- ставить дизайн-концепции формирования с их помощью полноценных потребительских характеристик среды проектируемого нового объекта среды, представив его как своеобразный алгоритм дальнейшего проектирования.
-
Вторая часть положений дизайн-концепцииносит более проектный характер и говорит об желательности тех или иных свойств предстоящих дизайнерских решений. Эта часть концепции в конечном счете определяет «фирменный стиль» комплекса, выдвигая в качестве особых условий дизайн-проектирования:- необходимость постоянного обновления и смены технологии выработки и репродуцирования научных знаний, соответственно перманентной реконструкции всей материальной (предметной) базы дизайна проектируемого объекта среды;- скрупулезный учет местных природно-климатических условий на макро- и микроуровнях в качестве основы утилитарно-технических обоснований ряда проектных предложений и активное включение элементов природной среды в структуру комплекса, что формирует специфическую атмосферу его помещений и территорий и способствует оптимальной организации главных компонентов комплекса - зон свободного общения;- отказ от визуальных и социальных стереотипов «международного стиля», навязанных нашей жизни некритическим воспроизводством общепринятых технологий, обращение к национальным традициям композиции и декора предметно-пространственных систем.Таким образом, положения дизайн-концепции реализуется через структурную организацию объекта в процессе его «идеального» формообразования.
-
Дизайн-концепция не должна предполагать реальные проектные решения, хотя при ее разработке вполне может быть использована методика составления экспериментальных или альтернативных проектов либо иллюстрирующих ее положения, либо выдвигающих (в ходе сравнения) новые идеи, поскольку разработка собственно дизайнерского проекта, особенно сложного или крупного объекта - это ряд самостоятельных актов проектирования, лежащих за рамками концептуальных разработок, даже если их отдельные черты войдут в окончательный проект.От дизайн-концепции зависит новизна и перспективность авторских предложений, особенности их дальнейшего развития и даже судьба приятия их зрителем, который будет оценивать привлекательность и практичность данного произведения средового искусства. Методика дизайна заимствована из самых разнообразных источников. Ее большая часть взята из различных видов искусств (архитектуры, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, театра и кинематографа) и разных областей техники, экономики, социологии, прикладных наук (например, эргономики). Для каждого проекта автор имеет возможность выбирать из существующего множества методик проектирования наиболее подходящую для конкретной ситуации, что в дальнейшее влияет на разработку концепции и на видение проекта в целом.
-
Ориентируясь на практические запросы и средства существующих наук, О.И.Генисаретский, Г.П.Щедровицкий разбили эти проблемы на четыре большие группы: социологические, социально-экономические, эстетические и методологические. Взятые вместе, они задают содержание предстоящих исследований, результатом которых должно явиться содержание научной основы для построения теории дизайна, ее методологической планкарты. Социологические проблемы дизайна Промышленное проектирование как специфическая область человеческой деятельности. Закономерности его исторического развития. Отношение промышленного проектирования к производству и потреблению. Дизайн в системе промышленного проектирования. Проблемы тотального проектирования. Структура общественных потребностей как выражение системы социальных отношений и тенденций общественного развития. Структура общественных потребностей и ее влияние на структуру потребительского спроса. Социальное содержание предметной функции. Социальная функция предмета и предметной среды (социальный функционализм). Товарные и нетоварные формы удовлетворения потребностей в социалистическом обществе. Социалистические проблемы труда и дизайна Дизайн как инструмент «массовой культуры» в массовом обществе. Вещи и отношения …
-
Методологические проблемы очерчивания предмета науки о дизайне. Системно-структурный подход к объекту теории дизайна. Определение эмпирического материала исследований по теории дизайна. Системно-структурный анализ объекта теории дизайна: 4.1. Виды и сферы дизайна. 4.2. Система «человек-социальная среда». 4.3. Системно-структурные исследования общественных потребностей и их выражение в форме и функциях продуктов промышленности. 4.4. Представление предметной среды как системы. Системно-структурные исследования дизайнерской деятельности: 5.1. Основания и принципы современной кооперации деятельности. 5.2. Строение деятельности и организации дизайнерских коллективов. 5.3. Средства дизайнерской деятельности. Возможности ЭВМ в решении дизайнерских задач. 5.4. Административная организация дизайнерской деятельности и средства управления ею. 5.5. Соотношение проектирования, планирования и управления. Методы и средства построения планкарты теории дизайна. Соотношение структурных и генетических методов в теории дизайна. Системно-структурный подход как методология исторических исследований дизайна. Методы генетического развертывания исходных структур теории. Метод восхождения от абстрактного к конкретному. Вещизм как методологический принцип современного художественного конструирования. Дизайн и стайлинг. Антивещизм как методологический принцип дизайна будущего. Принципы определения средств будущей теории дизайна и оценка их возможностей. Принципы ассимиляции средств и методов существующих наук в теории дизайна. Методологические проблемы применения математики, теоретической и технической кибернетики в теории и практике дизайна. Функции эксперимента в исследованиях по дизайну.
-
Моделирование- отображение, представлениеилиописаниецелостногообъекта (системыобъектов),ситуацииилипроцесса. Выделяют: -художественно-образноемоделирование, - математическоемоделирование (расчётматематическоймодели), - проектно-графическоемоделирование (созданиеэскиза), - объёмноемоделирование (создание макета и модели), - словестноемоделирование (созданиесловеснойконцепции нового объекта, описаниепринципаегодействия и т.п.).
-
Методы, широкоиспользуемые в обученииформообразованиюобъектовдизайна : - метод проблемно-поисковых ситуацій - методы художественно- образного моделирования (метод ассоциаций, сравнений и сопоставлений; эмоционально- смысловой анализ, метод эмоционального переживания художественного образа), - метод дизайнерского (художественного) обобщения, - метод эмоциональной сценарности, - метод размышления о дизайне, - метод художественного контекста или выхода за пределы дизайна как изобразительного искусства, - метод показа (только для первокурсников).
-
методы художественно- образного моделирования (метод ассоциаций, сравнений и сопоставлений; эмоционально- смысловой анализ, метод эмоционального переживания художественного образа) Номерготелю Silken Diagonal Barcelona метод ассоциаций, сравнений и сопоставле-ний
-
Інтер’єр одного з модулів сучасного космічного корабля Житловий інтер’єрв стилі футуризм Порівняння житлового інтер’єру з інтер’єром космічного корабля Метод ассоциаций, сравнений и сопоставле-ний
-
эмоционально- смысловой анализ
-
метод емоційногопереживанняхудожнього образу Кресло Пони для взрослого. Поролон натянут на раму из стальных трубок и обтянут черной растягивающейся тканью. 87 х 107,5 х 59 см ЭэроАарнио. 1973
-
Стулья-цыплята Tipi (что-то вроде цып-цып). Считается, что дизайнер не нашел новой идеи
-
Bubble Chair. ЭероАарнио. (кресло-пузырь).
-
Комната отдыха в аэропорту Франкфурта
-
1962.
-
Форму кресла PastilChair (кресло-лепешка), созданного в 1968, NewYorkTimes назвал самой удобной для человеческого тела.
-
В игровой комнате у Аарнио дома кресло Пони и табурет в виде шурупа
-
Методика образного підходу, що містить евристичний потенціал Эвристический дизайн и предметный мир Дизайнер Джордж Нельсон открыл однажды никому неведомый мир, существующий рядом с нами. Как-то он прилег на диван и принялся листать свежий номер журнала. Внезапно между страницами стал разворачиваться лист, сложенный гармошкой. Устремившись за ним, Джордж свалился с дивана и ... Лежа на полу, он обнаружил вокруг себя новый мир, расположенный ниже уровня колена. Он назвал его субшафтом. Этот мир населен кошками, собаками и ползающими детьми. С этой точки зрения субшафт, невольно созданный дизайнерами, представляет убогое зрелище. Современный предметный мир в своей массе также как и субшафт сформирован с какой-то другой точки зрения, словно мы видим его изнанку. Этот мир создается в настоящее время для какого-то абстрактного гуманоида, без учета человеческого фактора, не в смысле эргономики, а в смысле соразмерности человеческому достоинству.
-
Elihu the Elephant Clock Omar the Owl Clock George Nelson Коллекция настенных часов ZooTimers 1965 TalulahtheToucanClock FernandotheFishClock
-
Eye Clock, 1957
-
Эвристический дизайн интерьера базируется не на реальных зданиях, а на комплексе гипотетических основных зданий, состоящих из 4 типов пространств : атриумные, трансляционные, микрокоммуникационные и индивидуальные пространства.
-
Креативность — творческиеспособностииндивида, характеризующиесяготовностью к созданиюпринципиальноновыхидей, отклоняющихся от традиционныхилипринятых схем мышления и входящие в структуру одаренности в качественезависимого фактора, а такжеспособностьрешатьпроблемы, возникающиевнутристатичных систем , которуюпервоначальнопредполагалосьразвивать с помощьюдизайн-мышления
-
Креативность - старая концепция Концепция в дизайне - основнаяструктурированнаяидея, смысловаянаправленностьцелей, задач и средствпроектирования. Основныетипыобщихконцепций: системная (системныйподход), средовая (средовойподход) и аксиологическая (ценностныйподход). Этотподходнамного старше, чемпонятие "дизайн."
-
Понятие «Креативный Интеллект» или CQ находится в процессе формирования. Прежде всего, CQ имеет отношение к способностям, часто определяемым понятиями «грамотностью» или «глубоким знанием». При подготовке в одной из программ QuesttoLearnКэти Сален, или на курсе бизнес- стратегии в RotmanSchoolofManagement, можно наблюдать за тем, как людей учат поведению и практикам, которые поднимают CQ. Это можно видеть это в военных, корпоративных и спортивных командах. Речь идет более, чем о мышлении, речь идет об обучении в процессе действия (learningbydoing) и обучении тому, как это сделать в неопределенной, неоднозначной, сложной реальности – такой, как наша сегодняшняя жизнь. Креативный Интеллект определяется Брюсом Нуссбаумомкак способность к осмыслению проблемы по-новому и генерацию оригинальных решений. У студента может быть низкий или высокий уровень способности определять и решать проблемы, но эти две возможности являются ключевыми, и им можно научиться. Можно позиционировать CQ в интеллектуальном пространстве игр, сценарного планирования, системного мышления и, конечно же, дизайн- мышления. Это не психологический подход к развитию и индивидуальной гениальности, а социологический подход, в котором творчество является результатом групповой деятельности. При поступлении в университеты Стэнфорда, Кембриджа, и Циньхуа приемные комиссии запрашивают сертификаты грамотности в математике, литературе и креативности. Они проверяют оценки, эссе, уровень IQ, а также ее CQ.
-
Ситуація виставки. Разрабатывая дизайн, попробуйте мысленно включить его в ряд образцов современной культуры. Не обязательно подобных вашему проекту или подходящих к нему по смыслу, но непременно новых, мощных, современных. Пусть это сочетание будет удивительным, несуразным, невозможным в принципе – отпустите свое воображение. Создав такую воображаемую ситуацию, вы можете неожиданно для себя увидеть новые композиции и необычные сюжеты. Отбрасывая рефлексы друг на друга, и на ваш проект в том числе, «экспонаты» этой выставки в вашем сознании выделят и подчеркнут самые актуальные тенденции и социокультурные направления. Истинный дизайнер каждой работой стремится хоть на каплю пополнить чашу культуры, внести что-то новое в социально-культурное развитие своей отрасли. Дизайн изменяет мир и человека в частности, причем захватывая как физическую его сферу, так и ментальную. Дизайнеру заказывают не мост, но переправу, не светильник, но освещение.
-
Ситуація музею. Попробуйте, наоборот, поставить ваш проект в один ряд с его историческими прототипами. Представьте, что ту же задачу вам надо было выполнить 10, 50, 100, 100500 лет назад. Проанализируйте, как бы это выглядело и почему, как развивалось бы это направление и куда стремится. Не пожалейте времени, поднимите реальные данные, например, как минимум, интернет. Анализируя временные изменения, вы с удивлением можете обнаружить интересные обстоятельства: возможно, на каких-то этапах развития некоторые ответвления были отсечены технологической невозможностью реализации, либо просто случайным стечением обстоятельств. Но сегодня они могут дать толчок вашей творческой мысли, предложить неожиданное направление инновации.
-
Ототожнення себе з проектованим об'єктом (метод Альтшуллера). Один из методов Теории Решения Изобретательских Задач (ТРИЗ) разработанный Генрихом СауловичемАльтшуллером (Альтовым) предполагает произвольное комбинирование самых противоречивых концепций, объектов, процессов и «смотреть» что из этого получится. Результат подобного комбинирования, наподобие часов и бомбы, клея и микроэлектроники, обуви и компьютера уже видим в жизни... и осталось еще бесконечное число комбинаций, которое человечеству еще предстоит обдумать и реализовать. Альтшуллер написал книгу «Найти идею: Введение в ТРИЗ». Но книга сложная, техническая и для дизайнера не адаптированная. Альтшуллер проанализировал свыше 40 000 патентов и пришёл к выводу, что все технические системы (ТС) развиваются закономерно. Все ТС развиваются на основе законов, которые базируются все основные механизмы решения изобретательских задач. Предлагается упрощение: Законы достаточно просты, несмотря на их кажущую сложность. Вот они: Статика — критерии жизнеспособности новых ТС 1. Закон минимальной работоспособности основных частей ТС 2. Закон сквозного прохода энергии через систему к её рабочему органу 3. Закон согласования ритмики частей ТС Кинематика — характеризует направление развития независимо от технических и физических механизмов этого развития 4. Закон увеличения степени идеальности ТС 5. Закон увеличения степени динамичности ТС 6. Закон неравномерности развития частей ТС 7. Закон перехода в надсистему Динамика — отражает тенденции развития современных систем 8. Закон увеличения управляемости (вепольности) 9. Закон увеличения степени дробления (дисперсности) рабочих органов ТС
-
В мире огромное количество страшных, неудобных, непродуманных вещей, которыми пользуются и которые имеют огромный коммерческий успех. Происходит это, потому что успешность определяется лишь общей работоспособностью системы, а качественный интерфейс, эстетика и пр. могут лишь повысить КПД системы. Закон увеличения степени идеальности ТСВсе системы стремятся к идеальности, это универсальный закон. Система идеальна, если её нет, а функция осуществляется. Пример из промышленного дизайна: Казалось бы, все мы привыкли отвинчивать и завинчивать пробку бензобака — так вот, Ford постепенно внедряет на своих моделях горловину без отдельной крышки. Она закрывается самим лючком. Так что никаких хлопот с тем, куда ее девать, и нулевая вероятность потерять ее или забыть. Идеальная крышка бензобака — это когда крышки нет, но функция крышки выполняется. В нашем примере эту функцию выполняет люк.
-
Закон увеличения степени динамичности ТСДинамизация — универсальный закон. Определяет направление развития всех ТС и позволяет решать некоторые изобретательские задачи. Зная закон увеличения степени динамичности, можно прогнозировать развитие ТС. Пример из промышленного дизайна: Рама первых велосипедов была жёсткой. Современные горные велосипеды оснащаются амортизационной вилкой и часто амортизационной задней подвеской. Закон неравномерности развития частей ТСРазвитие частей системы идёт неравномерно, чем сложнее система, тем неравномерное развитие её частей. Пример из медиадизайна: Разработчики многих программ или сайтов много времени уделяют быстроте выполнения операций, увеличению количества функций системы, но мало или почти не уделяют интерфейсу системы. Как следствие системой неудобно или сложно пользоваться. И т.д.
-
В Сан-Франциско несколько месяцев назад запустили новый проект Reactee. Как говорят создатели, они соединили моду, интерактивное SMS-общение и интернет. Название -- смесь слов reaction («реакция») и T-shirt («футболка»). Смысл нового сервиса очень прост: пользователь выбирает, как в обычном магазине, футболку нужного цвета и размера, потом придумывает уникальное кодовое слово и тот слоган, который будет напечатан на груди. Любой прохожий, кого заинтересует фраза или ее носитель, отправляет с мобильного кодовое слово на номер 41411 и получает SMS, заготовленное пользователем. Обычно в нем более подробно рассказывают о своих увлечениях и пристрастиях. Таким образом можно знакомиться, продвигать свои проекты или самого себя и даже искать работу. Главное достоинство -- все сообщения проходят через оператора, то есть сохраняется полная анонимность, а узнают о вас только то, что вы сами хотите рассказать. Стоит такое удовольствие всего $20, причем Reactee избрала самый простой способ оплаты: деньги снимают с телефонного баланса. «Я был с друзьями в Сардинии, на соседней яхте увидел прекрасную девушку, но она была со спутником, и поэтому я не решился с ней пообщаться,-- рассказывает СимонеДжанкола, основатель итальянского сервиса Shyno.-- В этот момент я подумал, что можно было бы рискнуть познакомиться с ней позже, ведь я знаю название ее яхты. Так и родилась идея, из которой вырос проект Shyno». В 2004 году 28-летний студент-медик создал в Милане модную линию одежды под маркой Shyno (перевернутый вариант выражения noshy -- «без стеснения»). Ему понадобилось два года, чтобы проект стал по-настоящему заметным. Shyno не просто стильная одежда: на каждой вещи напечатан никнейм хозяина. Связаться с ним и общаться, как в обычном чате, можно через оператора.
-
«театрализация среды» - внесение в эмоционально-художественный и материально-физический строй среды атмосферы игры, неоднозначности трактовки обстоятельств и линий поведения, образно-композиционной ориентации на ее условно «зрелищное» восприятие. Проявлениями театрализации среды может быть: • целенаправленная сценография среды как места проведения зрелищных мероприятий, праздников, ярмарок, фестивалей; • способность среды служить, благодаря ярко выраженному художественному образу, «духу места», активным декорационным фоном реальных жизненных процессов; пробуждать в посетителе активное творческое состояние; • театрализация архитектурной формы, игра с архитектурной традицией, резко повышающая выразительность облика среды. Стиль Чарльза Мура характеризуют сдвиги масштаба, применение иллюзорных графических эффектов, ироничная игра с традиционными формами (Площадь Италии в Нью-Орлеане, 1979).
-
Charles Moore House Собственный дом Мура в Нью-Хейвене, построенный почти десятилетием раньше, уже был попыткой театрализовать жилую среду. Это была реконструкция старой усадьбы, построенной в 1860 году. С виду традиционный, объем приобрел необычное внутреннее пространство. Все внутренние стены и перегородки были убраны. Интерьер организован тремя квадратными в плане башнями с несущими колоннами по углам. Каждая башня сделана из клееной древесины, покрашена в свой цвет и имеет собственное ироничное название: Говард — в честь дворовой собаки, Береньярия — кошки, Этель — героини средневековой истории. Башня Береньярия — самая большая и покрашена в серебристый цвет. Над ней был размещен стеклянный шар — не то корона, не то символ Солнца. Башня Говард сделана из рамных элементов, открывающих пространство. В стенах башен — проемы неправильной формы. В центре дома — квадрат гостиной, затем — ванная, которую жена Мура, японка, устроила по японскому образцу, превратив ее в одно из главных помещений дома. Во всех деталях ощущается элемент иронии: ионические колонны ничего не несут и не доходят до перекрытия, одна из лестниц — руинированная, со сломанными перилами. Интерьеры расчленены перепадами высот, что создает в доме атмосферу некоторой таинственности. Дом-маскарад был наполнен безделушками, игрушками, ироническими деталями.
-
театрализация среды известна с древнейших времен, когда массовые игрища, культовые обряды сопровождались изменением, приспособлением природной или созданием искусственной среды, соответствующей ритуальному действию. театрализация среды как создание декораций для некоторых видов человеческой деятельности нашла воплощение в культовых сооружениях Древнего Египта, античных ансамблях, в готическом храме, французских парках и т.д. Приклади об’єктів мистецтва культури Шумеру і Вавилона
-
театрализация среды Християнські храми
-
Сценарный подход(в средовом проектировании) — построение пространственно- поведенческого сценария использования человеком среды с «привязкой» стабильных элементов среды к вариантам реализации заданного вида деятельности. К стабильным элементам среды относятся: планировочные константы средовой ситуации (узлы, оси, архитектурные доминанты), обладающие постоянством в пространстве и времени процессы (маршруты движения людей, технологические цепочки). Возможности реализации включают частные преобразования пространственной основы, декоративного убранства, «событийные» дополнения, техническое переоснащение и т.д. Но главным в сценарном подходе является организация по законам композиции собственно процесса деятельности, хода события, которые и определяют их предметно-пространственную атрибутику.
-
Построение сценария соединяет характер события и эмоциональный потенциал среды, что подсказывает два подхода к сценарному проектированию: по принципу «хронометрирования»,который предусматривает последовательное ритмизированное раскрытие структуры действия во времени и движении (проектирование экспозиций, торговых пассажей и пр.); 2) по принципу «кульминации», когда подчеркивается и во времени, и в пространстве доминантный элемент композиции (культовые сооружения, спортивные праздники и др.). Большинство сценарных разработок, как правило, соединяет оба принципа. Составление сценария завершается подробной проработкой его элементов — мизансцен, которые моделируют единство данного фрагмента пространственной ситуации и отрезка общего действия через их детали — функциональные формы оборудования, колорит, элементы ритуала и пр.
-
принцип «хронометрирования» Магазин самообслуживания (универмаг по Нойферту) Поперечный разрез по этажу универмага с показанием размеров проходов, оправдавших себя в условиях эксплуатации.
-
Театр имени Ивана Франко. Арх. Брадтман Е. и Шлейфер Г. 1898 принцип «кульминации» Наталка Полтавка И.П.Котляревский "Буря" Уильям Шекспир Зал оформлен в стиле рококо (архитектор В.В.Городецкий). Восстановлено оно было в 1946 г.,а третий этаж был достроен в в 1959-1960 годах (архитекторы У.М. Колчинский и Я.Г. Аксерт).
-
В последние годы Сценарный подход все шире применяется не только для оформления среды уникальных событий, но и для совершенствования, театрализации рутинных функциональных процессов (транспортное обслуживание, торговля, жилая сфера). Сценаріїмоделювання при проектуванні поведінка персон в місті
-
Сценаріїмоделювання при проектуванні інтерьєру в магазині функціональних рухів плавкрану
-
Театрализация среды особенно актуальна в различных течениях современной архитектуры как следствие развития некоторых ситуаций в культуре и «обезличивания» среды в условиях индустриально-массового производства. Театрализация среды становится способом повышения ее эмоционально-художественного потенциала, ликвидации анонимности и безадресностиавторского архитектурного высказывания путем дальнейшего развития семиотики архитектурного языка как принципа эстетического кодирования; это ведет, в конечном счете, к повышению жизнетворческой активности населения. поп-арт
-
Методы Театрализации среды включают считывание и анализ существующих, в том числе исторических, прецедентов средовых произведений, отвечающих критериям Театрализации среды , поиск и апробирование новых способов театрализации в каждой конкретной ситуации, предполагают исследование аналогичных художественных задач и путей их решения в других видах искусств и типах творческой деятельности. Ближайшая к деятельности архитектора-дизайнера параллель — творчество театрального художника, сценографа, режиссера театра, кино, так или иначе связанное со сценарием, драматургией процесса, мизансценированием Использует Театрализация среды и достижения родственных видов искусства, например, метафорический язык «постмодерна» в архитектуре, мотивы поп-арта, концептуального изобразительного искусства; широкое распространение получили «перформансы», возникшие на стыке театра и изобразительного искусства, инсталляции как новый вид экспонирования. Применяются и специфические функционально-пространственные подходы. Например, создание в городе персонифицированных центров и зон социальной активности, представляющих собой многофункциональные средовые (часто климатизированные) образования, обладающие способностью символизировать духовную общность горожан, обеспечивая возможность самых разнообразных незапрограммированных форм поведения.
-
Театрализация среды: a— функционально-пространственные схемы (принципы мизансценирования) мероприятий разного типа;
-
б— оформление торговли на празднике искусств. Таллин; в — театральный центр в городском квартале. Лондон
-
Отражение алгоритма проектного мышления дизайнера на примера дипломницы Клейн С.С.
-
Основные категории дизайна Образ - идеальное представление об объекте, художественно-образная модель, созданная воображением дизайнера. Функция - работа, которую должно выполнять изделие, а также смысловая, знаковая и ценностная роли вещи. Морфология - строение, структура формы изделия, организованная в соответствии с его функцией, материалом и способом изготовления, воплощающими замысел дизайнера. Технологическая форма - морфология, воплощенная в способе промышленного производства вещи-объекта дизайн -проектирования в результате художественного осмысления технологии. Эстетическая ценность - особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствия объекта эстетическому идеалу субъекта.
Нет комментариев для данной презентации
Помогите другим пользователям — будьте первым, кто поделится своим мнением об этой презентации.