Презентация на тему "Древнегреческий театр"

Содержание

• 
  Слайд 1

  В ТЕАТРЕ ДИОНИСА.

• 
  Слайд 2

  Проблема-задание

  ???Чем древнегреческий театр отличается от современного?

• 
  Слайд 3

  Происхождение театра.

  В каждом греческом полисе ежегодно в честь богов устраивались праздники с шествиями и песнопениями. Одним из самых любимых греками праздников был праздник в честь бога Диониса, покровителя виноделов. Во время торжественного шествия земледельцы хором пели песни, восхвалявшие Диониса или Вакха, как его иногда называли греки.

• 
  Слайд 4
  

  Участники хора одевались в козлиные шкуры, с хвостами и рогами, чтобы походить на веселых спутников Диониса сатиров. Это и были первые театральные представления. Происхождение театра.

• 
  Слайд 5

  Архитектура театра

  Сначала представления проходили на городской площади. Позже греки построили специальное здание для зрелищ – театр, рядом со святилищем Диониса. В центре театра располагалась площадка, на которой шло представление. Места для зрителей устраивались полукругом на склоне холма.

• 
  Слайд 6
  

  В первом ряду стояли роскошные мраморные кресла.

• 
  Слайд 7
  

  Предположите, кто сидел на этих роскошных креслахв первом ряду ?

• 
  Слайд 8
  

  Древние театры строились под открытым небом и достигали огромных размеров: театр Диониса в Афинах вмещал 17 тыс. человек, а театр в Мегалополе – 44 тыс. человек.

• 
  Слайд 9

  План древнегреческого театра.

• 
  Слайд 10
  

  Орхестра–круглая или полукруглая площадка, на которой выступали актёры и хор. Скене –пристройка, примыкавшая к орхестре. К её стене прикрепляли полотнища, изображавшие то вход во дворец, то берег моря. Внутри скене хранились костюмы и маски актёров.

• 
  Слайд 11
  

  -скене – палатка для переодевания актеров, на стене которой вешали декорации -орхестра - круглая площадка, на которой выступали хор и актеры Тэатрон- места для зрителей

• 
  Слайд 12

  Актеры.

  В представлении участвовали три актера. Действующих же лиц было больше, поэтому каждый актер исполнял несколько ролей. Актерами были только свободнорожденные мужчины, игравшие и роли женщин. Актеры должны были владеть искусством слова, петь, танцевать.

• 
  Слайд 13
  

  Актеры играли в масках, закрывавших лицо и всю голову. Костюмы их состояли из хитона (рубашки до пят с длинными рукавами) и плаща – короткого (хламиды) или длинного (гиматия). На ногах была специальная обувь на высокой (до 27 см) подошве – котурны. Маска, костюм и котурны увеличивали рост актера, делали его фигуру величественной.

• 
  Слайд 14
  

  Лица актеров закрывали раскрашенные маски с большим открытым ртом, который усиливал голос. Маски были разные: людей веселых и грустных, старых и молодых. Меняя маски, один артист мог исполнять несколько ролей.

• 
  Слайд 15

  Хор.

  Хор в греческом театре играл очень важную роль. Трагический хор состоял из 12-15 человек, а комический- из 24. Участники хора назывались хоревтами, предводитель хора – корифеем. При выходе на орхестру во главе хора шел флейтист. Обычно актеры хора поясняли то, что происходило в орхестре или изображали народ.

• 
  Слайд 16

  Зрители.

  Греки очень любили театр. Театральные представления устраивались три раза в год, во время праздников, посвященных богу Дионису. В дни представлений люди спешили с раннего утра занять места. Представление продолжалось почти весь день, поэтому с собой брали подушки, чтобы было удобнее сидеть, и еду. Наряду с мужчинами в театре бывали женщины, дети, слуги и даже рабы.

• 
  Слайд 17
  

  Зрители очень внимательно следили за тем, что происходило в орхестре. Они шумели, кричали, выражая свое одобрение или негодование.

• 
  Слайд 18
  

  Чтобы устранить беспорядки и для покрытия расходов по содержанию театральных зданий, городские власти ввели выдачу входных билетов – медных кружочков, похожих на монеты и называвшихся символами. Каждый сектор был помечен одной буквой, начиная с А (альфа). Количество людей, получивших символы на один раз, не должно было превышать числа мест на скамьях. При входе символы отбирались.

• 
  Слайд 19

  Древнегреческая трагедия.

  Пьесы, которые разыгрывались в театре, были двух видов - трагедии и комедии. Трагедии писали, как правило, на сюжеты мифов. В них обсуждались важные вопросы: о законах и о власти, о поведении людей. Герой трагедии часто погибал, но не сдавался. И это внушало зрителю веру в способность человека бороться и побеждать.

• 
  Слайд 20

  Эсхил.

  Великим древнегреческим драматургом, основоположником жанра трагедии был Эсхил (525-456). Его перу принадлежали более семидесяти пьес, из которых до нас дошли только семь. Среди них самой известной является пьеса “Персы”, рассказывающая о событиях греко-персидской войны.

• 
  Слайд 21

  Софокл и Еврипид.

  Выдающимися авторами греческой трагедии были Софокл (ок. 496-406) и Еврипид (ок. 480-406). Сюжетами их пьес были мифы и рассказы о богах и героях.

• 
  Слайд 22

  Древнегреческая комедия.

  Обычные люди и животные становились персонажами комедий. В этих пьесах высмеивали известных государственных деятелей, богачей, критиковали различные стороны жизни. Авторы комедий иногда даже смеялись над богами.

• 
  Слайд 23

  Аристофан.

  Древняя античная комедия достигла художественного расцвета в творчестве Аристофана (ок. 445-ок.385). "Птицы" - одно из самых блестящих комедийных произведений Аристофана.

• 
  Слайд 24
  

  534 г. до н.э. считается официальной датой рождения греческого театра. С этого времени в Афинах регулярно стали проводиться драматические состязания. Все великие трагики и комедиографы Древней Греции участвовали в них.

• 
  Слайд 25

  Значение древнегреческого театра

  Театр просвещал и воспитывал в гражданах честность, доброту, любовь к родине. Зрители, переживая увиденное на сцене, учились жить, бороться, побеждать силы мрака и жертвовать собой ради справедливости.