Презентация на тему "Рисование пейзажа"

Презентация: Рисование пейзажа
Включить эффекты
1 из 30
Ваша оценка презентации
Оцените презентацию по шкале от 1 до 5 баллов
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5
4.0
1 оценка

Комментарии

Нет комментариев для данной презентации

Помогите другим пользователям — будьте первым, кто поделится своим мнением об этой презентации.


Добавить свой комментарий

Аннотация к презентации

Посмотреть презентацию на тему "Рисование пейзажа" для студентов в режиме онлайн с анимацией. Содержит 30 слайдов. Самый большой каталог качественных презентаций по ИЗО (изобразительное искусство) в рунете. Если не понравится материал, просто поставьте плохую оценку.

Содержание

  • Презентация: Рисование пейзажа
    Слайд 1

    ПЕЙЗАЖ

    Василий Поленов Поэтапное рисование пейзажа

  • Слайд 2

    Василий Дмитриевич Поленов.

    Художник редкого дарования. Блестящий колорист и композитор. Но все же больше всего он преуспел в области пейзажа. Хотя оставил ряд замечательных жанровых картин, любимых зрителем.

  • Слайд 3

    Картины «Московский дворик» и «Заросший пруд» наполнены воздухом и светом, они стали новым словом в русском пейзаже и оказали большое влияние на живописцев следующего поколения.

  • Слайд 4

    Высокая этическая основа искусства Поленова, философская сущность его мировоззрения ярко воплотилась в многочисленных произведениях на евангельские сюжеты. Наиболее масштабное из них – «Христос и грешница».

  • Слайд 5

    В картине «Бабушкин сад» сокрыта грусть.Художник отразил мир уходящих в небытие маленьких городских усадеб. Тургеневская тема - столкновение и сочетание двух жизней: ускользающей в вечность и юной, восходящей, - остро выражена в небольшой картине.

  • Слайд 6

    «Золотая осень»

  • Слайд 7

    Какая из картин Поленова на евангельскую тему наиболее масштабна?

    «Среди учителей» «Христос и грешница» «Крестились от него»

  • Слайд 8

    ОТВЕТ НЕВЕРНЫЙ!

  • Слайд 9

    ОТВЕТ ВЕРНЫЙ!

  • Слайд 10

    Поэтапное рисование пейзажа

  • Слайд 11

    Вам потребуется

    Лист акварельной бумаги Кисти: круглые кисти №№10 и 20, кисть «орех» №20, 50-мм декораторская кисть 8 гуашевых красок: индейская красная, темный желтый кадмий, лазурная, жженая сиена, прусская синька, кармин, винзорская зеленая, желтая охра Палитра13 мягких пастелей: желтая охра, светлая желтая охра,жженая умбра, неаполитанская желтая, матовая оранжевая, жженая оранжевая, лиловая, светло-голубая, светлая желтая охра, бледно-лиловая, ярко-оранжевая, белая, сине-зеленая Видоискатель Бумажные салфетки Ластик Аэрозольный фиксатив

  • Слайд 12

    Делаем подмалевок переднего плана Смешайте индейскую красную гуашь и темный желтый кадмий и на­несите смесь на бумагу широкими свободными мазками 50-мм декораторской кисти. При этом растирайте краску (кистью, ладонью или пальцами), чтобы создать разнообразные оттенки тона и выделить отдельные мазки кисти.

  • Слайд 13

    Переходим к заднему плану Приготовьте смесь лазурной, индейской красной гуашевых красок и темного желтого кадмия. Возьмите круглую кисть №20 и полученным темным тоном окрасьте верхнюю треть листа — мазки при этом могут быть широкими, даже небрежными. Эти цветовые полосы позволят отделить золотистое жнивье на переднем плане от линии деревьев на заднем плане. Кроме того, этот подмалевок поможет вам установить ключевые цвета композиции

  • Слайд 14

    Добавляем темные тона Густой темный тон, полученный путем смешивания жженой сиены и прусской синьки, понадобится для того, чтобы изобразить полосы жженой соломы на среднем плане картины. Начните растирать краску круглой кистью №10.

  • Слайд 15

    Уточняем передний план Получите насыщенный терракотовый тон, смешав кармин и жженую сиену, и окрасьте передний план композиции энергичными мазками круглой кисти №20. Этот интенсивный цвет послужит цветовой основой.

  • Слайд 16

    Вносим новые тона Добавьте немного винзорской зеленой краски в жженую сиену и, пе­рейдя на кисть «орех» №20, нанесите тонкий слой этого теплого нейтрального тона на передний план.

  • Слайд 17

    Добавляем фактуру Не забывайте, что в любом (и самом реалистичном) сюжете художник опирается в первую очередь на интуицию и воображение. Чтобы показать фрагмент земли со срезанными стеблями, добавьте еще немного зеленой краски в смесь из предыдущего шага и нанесите отдельные мазки кистью «орех» №20. Добавьте в смесь немного красной краски и нанесите ее на пе­редний план выразительными мазками.

  • Слайд 18

    Пишем сено Начните наносить на передний план поперечные полосы пастели желтая охра. Покажите очертания и фактуру большого снопа соломы справа — это создаст представление о масштабе сцены.

  • Слайд 19

    Изображаем фактуру стерни Покройте сноп соломы тонким слоем пастели жженая умбра. Затем боковой стороной палочки неаполитанской желтой пастели проведите полоски на среднем плане картины. Воспроизведите фактуру соломы пастелью желтая охра, матовой оранжевой и неаполитанской желтой пастелью. Рисуйте при этом кончиком пастельной палочки.

  • Слайд 20

    Обозначаем дым Дым можно назвать ключевым элементом нашей композиции. Обратите внимание на его цвет — благодаря отраженному свету он приобрета­ет оттенки лилового, серого и голубого тонов. Проведите несколько широ­ких полос боковой стороной палочек лиловой и светло-голубой пастели. Затем скомканной бумажной салфеткой аккуратно разотрите пастель. Пройдитесь таким образом по всему переднему плану картины, чтобы создать эффект легкой дымки.

  • Слайд 21

    Добавляем темные тона Смешайте гуашевые краски прусская синька и жженая сиена. Возьмите кисть №10 и пройдитесь по всей картине, по мере необходимости добавляя темный тон: например, между стеблями сухой травы, под снопом, под очагом огня и на переднем плане. Таким образом, окажутся крепче связаны отдельные участки композиции.

  • Слайд 22

    Уточняем дым Дым с пробивающимися язычками пламени имеет легкий лиловый оттенок, поэтому напишите стелящиеся над землей струйки дыма именно палочкой лиловой пастели.

  • Слайд 23

    Обозначаем язычки пламени Вернитесь к переднему плану, чтобы перекрестной штриховкой обозначить спутанные, разбросанные пучки соломы. Для этого вам понадобятся палочки неаполитанской желтой пастели, желтой охры и светлой желтой охры. Покажите язычки пламени в центре композиции ярко-оранжевой пастелью.

  • Слайд 24

    Проверяем композицию На этой стадии работы наш художник решил проверить правильность построения композиции с помощью видоискателя. Так, не отвлекаясь на другие подробности, проще вносить необходимые поправки. Обратите внимание на то, что взгляд зрителя сначала направляется от переднего плана к снопу, затем вдоль зигзагообразной линии идет к очагу огня на среднем плане и, наконец, к лесополосе и к отдельным столбам дыма на заднем плане. Уточните ближайший столб дыма штрихами белой пастели.

  • Слайд 25

    Фиксируем пастель На картине уже присутствуют и сложный многослойный цвет, и ряд оптических эффектов и фактур. Для того чтобы зафиксировать сделанное, в процессе работы закрепляйте пастельные штрихи тонким слоем аэ- розольного фиксатива.

  • Слайд 26

    Работаемнад полем Уточните фактуру сухих колосков штрихами пастели желтая охра. Кроме того, так вы добавите глубину изображению, а цвет стерни станет более сложным.

  • Слайд 27

    Пишем белый дым Возьмите белую пастель и боковой стороной палочки обозначьте дым вокруг язычков пламени. Слегка разотрите пастель пальцем.

  • Слайд 28

    Добавляем синий цвет Изобразите боковой стороной сине-зеленой пастельной палочки тонкую пленку стелющегося дыма. Добавьте отдельные штрихи синей пастели на задний план композиции и возле снопа соломы.

  • Слайд 29

    Уточняем фактуру Нанесите штрихи жженой оранжевой пастели и желтой охры на передний план. Лезвием процарапайте в краске несколько тонких линий. Картина готова!

  • Слайд 30

    Сопроводительный текст:

    Тема: «Пейзаж» Автор: Николаева Вера, ХГФ, гр.304 Преподаватель: Гудилина С. И. Аннотация: в этой презентации рассказывается о художнике В. Поленове, а далее прилагается пособие по поэтапному рисованию пейзажа

Посмотреть все слайды

Сообщить об ошибке