Презентация на тему "Развитие музыкального мышления учащихся ДШИ на примере кантиленных пьес"

Содержание

• 
  Слайд 1

  «Развитие музыкального мышления на примере кантиленных пьес»  

  Проект преподавателя по классу фортепиано С.А.Черемных г.Нефтеюганск, 2015  

• 
  Слайд 2

  Аннотация проекта.

  Тип проекта – информационный. На основании данного проекта разрабатываются и реализуются новые формы организации деятельности учащихся, педагогов и их взаимодействия с родителями, а также психолого – педагогические подходы к обучению, воспитанию и развитию личности. Итогом реализации проекта является творческое мероприятие (концерт) «Музыкальное приношение любителям кантилены».

• 
  Слайд 3

  Обоснование необходимости проекта.

  Развитие музыкального мышления учащихся является актуальной проблемой современной музыкальной педагогики. Совершенствование учебного процесса, поиск и внедрение новых форм и методов обучения, стимулирующих творческую активность учащихся – один из актуальных вопросов на современном уровне при занятиях по специальному инструменту фортепиано в системе дополнительного образования. Здесь, как и в основной школе, сохраняется целевая установка музыкального образования на формирование музыкальной культуры учащихся как неотъемлемой части их духовной культуры. Основополагающими стандарта общего образования являются установки на раскрытие интонационно-образной природы музыкального искусства, его места и значения в жизни общества и человека; на творческое самораскрытие ребенка в музыкальной деятельности; на утверждение национальных и общечеловеческих ценностей, становление и социализации личности ученика в современном мире.

• 
  Слайд 4

  Актуальность проекта:

  Раскрытие проблемы музыкального мышления в работе над кантиленой, которая рассматривает художественные процессы как особый вид интеллектуальной деятельности, близкий мышлению, но протекающий в иных формах и по другим законам.

• 
  Слайд 5

  Цельпроекта:

  развитие музыкального мышления учащихся на основе осознания и обобщения ими собственного музыкального опыта и актуального самовыражения в музыке.

• 
  Слайд 6

  Задачи:

  1. активизировать музыкальное и художественное мышление, создавая условия для формирования и развития познавательных интересов, творческой активности учащихся; 2. способствовать развитию интеллектуальной, эмоциональной и волевой сфер личности юных исполнителей; 3. формировать и совершенствовать профессиональные умения учащихся, необходимые для овладения культурой музыкального исполнительства кантилены; 4. закрепить устойчивый интерес учащихся и стремление к самосовершенствованию (самоконтролю, самооценке, саморегуляции) и творческой самореализации.

• 
  Слайд 7

  Комплекс взаимодополняющих методов:

                  теоретический (анализ философской, научной педагогической, психологической и методической литературы с целью выявления в них потенциальных возможностей использования информации о структуре музыкального мышления;              эмпирический (собеседование, анкетирование, обобщение педагогического опыта); практический(наглядно - иллюстративный метод, показ, демонстрация того, как надо сыграть что-либо на инструменте, словесное пояснение).

• 
  Слайд 8

  Механизмы реализации проекта:

  Три основные предпосылки успешного протекания процесса: 1.возможность полного “вычерпывания” информации из нотного текста, для чего необходимо услышать звуковую ткань произведения, проанализировать значения авторских указаний и исполнительских обозначений, уяснить композицию произведения, а также особенности его интонационного и гармонического языка, уточнить стилевые и жанровые характеристики; 2. привлечение знаний, представлений и образов, хранящихся в памяти юного музыканта и составляющих объём его музыкальной эрудиции. Такая информация может быть получена в результате прослушивания других музыкальных произведений, аналогичных по названию или содержанию, принадлежащих этому же автору или другим. Также целесообразноиспользование параллелей с другими видами искусства; 3. освоение и переработка различных слуховых представлений,ихнакопление и осмысление как звуковых образов,в результате которого в воображении юного музыкантавозникает целостная творческая концепция исполняемой музыки.

• 
  Слайд 9

  Главными аспектами работы над кантиленными пьесами являются:

  понимание художественно-звуковой специфики кантиленной музыки, её связи с вокальными жанрами; выявление интонационного характера мелодических оборотов; зависимость качества звука, характера звукоизвлечения от кантиленной природы мелодии сочинения, тонкое ощущение разных способов прикосновения к клавиатуре, обусловленное осознанной учеником художественно-звуковой задачей; соблюдение закономерностей развития формы, знание и применение синтаксического членения в связи с вокальной природой мелодии;

• 
  Слайд 10
  

  понимание роли ладогармонического развития и других элементов музыкального языка в создании динамического рельефа развития формы; использование педализации как средства в создании музыкального образа;

  охват содержания в целом; характера, логики развития музыкальной мысли (стиль, жанр, историческая эпоха). Рекомендуются: метод целостного анализа музыкального произведения, метод сравнительной характеристики, метод обобщения; пополнение знаний в области музыкальной формы и средств музыкальной выразительности через метод дифференцированного анализа; эмоциональное восприятие музыкального произведения и воплощение его в звуковом образе. На этом этапе для более эффективного развития образного мышления целесообразно систематически пополнять знания в области смежных искусств.

• 
  Слайд 11

  Ресурсы, необходимые для запуска проекта:

  1.Обеспечение организационных условий; 2. Обеспечение информационных условий; 3. Обеспечение кадровых условий; 4. Обеспечение мотивационных условий; 5. Обеспечение научно-методических условий; 6. Обеспечение материально-технических условий; 7. Наличие у преподавателей педагогических компетенций.

• 
  Слайд 12
  

  -учащиеся 7-15 лет, родители, педагог-организатор, преподаватели. Предполагаемое количество участников проекта 50 человек. Участники проекта:

• 
  Слайд 13

  Целевые группы и принцип отбора участников в проекте:

  Учащийся: развитие интеллектуальных способностей на основе формирования умения мыслить ярко, неординарно, при развитом продуктивном мышлении, проявляющемся через умственную самостоятельность; повышение конкурентоспособности юных исполнителей, обладающих инициативностью, способностью творчески мыслить, готовности к обучению, умению выбирать и обновлять свой музыкальный кругозор; вовлечение в творческие занятия, в ходе которых учащиеся научатся понимать и осваивать новое, быть открытыми и способными интерпретировать музыкальные произведения, уметь принимать решения и помогать друг другу, формулировать свои интересы и осознавать собственные возможности; получение возможности раскрыть свои музыкальные (творческие) способности; формирование адаптивности, развитие эмоциональной сферы, получение заряда позитивной энергии; изменение отношения к преподавателю, признание его роли ведущего партнера в формировании своей личности.

• 
  Слайд 14
  

  I. Выбор репертуара, изучение нотного материала (примерный репертуарный список) . План реализации проекта. Три этапа работы.

• 
  Слайд 15
  

  Критерии отбора участников при составлении концертной программы : стабильность исполнения; качество звука (туше); художественная сторона исполнения (стиль); педализация; артистизм.  Критерий оценки публичного выступления оценивается по 10-бальной системе. II. Прослушивание участников, утверждение программы концерта.

• 
  Слайд 16

  III. Проведение концерта «Музыкальное приношение любителям кантилены».

  Для оформления концертного зала используются рисунки учащихся, подобранных к исполняемым произведениям. В концертную программу включена презентация фотографий по теме концерта, а также стихи, проза, цитаты великих музыкантов. Ответственные за проведение концерта: автор проекта, педагог – организатор, родительский совет.   Срок реализации проекта.   I этап. Подготовительный.   ноябрь 2015 г.– февраль 2016 г.   II этап. Организационный.   март 2015 г.   III этап. Заключительный.   апрель 2016 г.  

• 
  Слайд 17
  

  Ожидаемые результаты и социальный эффект. Обобщая вышеизложенное, следует подчеркнуть, что процесс развития образного мышления ученика, по сути, является развитием его личности, расширением его музыкального и культурного кругозора. Мышление ученика есть такое новообразование его сознания, которое предполагает принципиально новое отношение к музыкальному исполнению. Восприятие и воспроизведение музыки здесь – следствие работы связей аналитического плана. Музыкальный образ исполнителя-ученика – это чаще всего та обобщённая “картина”, панорама поля его воображения, которая “руководит” непосредственным исполнением через свои универсальные составляющие. Такими являются эстетические эмоции. Нужно учитывать, что музыкально-образное мышление сильно зависит от способности ученика проникать в эмоциональное содержание музыкальной пьесы. И хотя отмечают различные типы музыкального мышления: с преобладанием эмоционально-чувственного или абстрактно-логического отношения к исполняемой музыке, важно направлять внимание ученика на совершенствование менее развитой способности.

• 
  Слайд 18
  

  Перспективы дальнейшего развития проекта заключаются в расширении территории, увеличение количества учащихся, создание новых форм творческого общения, повышение уровня культуры в целом.

• 
  Слайд 19

  Спасибо за внимание!

• 
  Слайд 20
  
• 
  Слайд 21