Содержание
-
Развитие дизайна и его значение в жизни современного общества
-
Слово «дизайн» имеет английскоепроисхождение, в переводеозначает «проект, замысел, чертеж, рисунок». Дизайнеры — это художники, осуществляющие художественноеконструирование и проектирование различных изделий: машин и тканей, предметов быта и мебели, одежды и обуви, интерьеров и садово-парковых ансамблей и т. д. Ч. Макинтош. Стул
-
Дизайн (англ. design — проект, замысел, чертеж, рисунок) — термин, обозначающий различные виды проектировочной деятельности
Классицизм, модерн, арт-деко,минимализм, хай-тек, китч, этно — это далеко не полный перечень стилей, существующих в дизайне интерьера и архитектуре.
-
Англия стала родиной нового стиля в искусстве — модерна. Модерн возник в творчестве шотландского архитектора и дизайнера Чарлза Макинтоша (1868—1928). Он создал свой собственный стиль интерьера и мебели, строгий, изысканный, лаконичный, подчеркивающий утонченность и яркую индивидуальность владельца. Линии в модерне изысканные, плавные и мягкие, напоминают растительный орнамент. Этому стилю присуще максимальное выявление фактуры и пластических возможностей материала. В конструкции и украшении предметов быта художники, работающие в стиле модерн, ориентировались на природные формы. Стул в стиле модерн
-
В России в стиле модерн работали известные художники М. Врубель, С. Малютин и др. Достаточно посмотреть на особняки начала XX в., где все дизайнерские элементы, начиная с витиеватых решеток и заканчивая орнаментом на стенах, выполнены в одном стилевом решении. Создавая интерьер в стиле модерн, дизайнер импровизировал, подчиняя все одной тематике. С. Малютин. Фрагмент деревянной резьбы
-
В России в стиле модерн работали известные художники М. Врубель, С. Малютин и др. Достаточно посмотреть на особняки начала XX в., где все дизайнерские элементы, начиная с витиеватых решеток и заканчивая орнаментом на стенах, выполнены в одном стилевом решении. Создавая интерьер в стиле модерн, дизайнер импровизировал, подчиняя все одной тематике. Ч. Макинтош. Интерьер Дома любителя искусств
-
Взаимосвязанными в ХХ в. оказались искусство и мода. Модельеры не раз использовали в своих моделях мотивы большого искусства. В то же время и мода подчас диктовала художникам некоторые идеи. Например, известный испанский художник Сальвадор Дали (1904—1989) разработал для популярного в Италии Дома мод проекты женских шляпок в виде туфли. А демонстрации моделей одежды в крупных городах превратились в настоящие театрализованные представления.
С. Дали. Идея шляпки в форме туфли Фотография из журнала «Vogue». 1970-е гг.
-
Дизайн одежды спас положение в музыкальных театрах Италии и Америки во второй половине ХХ в. В эти театры были приглашены мастера авангардного искусства. Декораторам и художникам по костюмам представилась возможность реализовать свои самые смелые творческие замыслы при создании сценических костюмов для персонажей опер и балетов. Ч. Макинтош. Софа С. Дали. Флакон для духов Ч. Макинтош. Спальная комната
-
Самостоятельная работа
Создайте проект дизайнерского оформления пришкольного участка, спортивной площадки, сквера или парка около вашего дома.
-
Домашнее задание
• Найдите в справочной литературе определения стилей дизайна: классицизм, модерн, арт-деко, минимализм, хай-тек, китч, этно. Подберите в журналах изображения различных интерьеров, выполненных в этих стилях.
Нет комментариев для данной презентации
Помогите другим пользователям — будьте первым, кто поделится своим мнением об этой презентации.