Презентация на тему "Художники классицизма"

Содержание

• 
  Слайд 1

  Классицизм Живопись

  • Никола Пуссен (1594-1665)
  • Клод Лоррен (1600—1682)
  • Шарль Лебрен(1619—1690)
• 
  Слайд 2
  

  Никола Пуссен родился в Нормандии в 1594 г.

  • Он считается наиболее значительным французским живописцем XVII века
  • Родился в простой семье на севере Франции
  • После начального обучения в Руане в 1612 году приехал в Париж, затем странствовал по Италии и в 1624 году поселился в Риме, где и прожил всю остальную жизнь
  • Первые из созданных им и дошедших до нас работ относятся уже к римскому периоду
  • Он выполнял крупные заказы и стал признанным главой классицизма
  • Творчество этого мастера стало вершиной французского классицизма и оказало влияние на многих художников последующих столетий
• 
  Слайд 3
  

  «Поклонение золотому тельцу» - одно из полотен на библейские сюжеты

  Всеобщее рукоплескание и буйная пляска вокруг идола, стоящего на постаменте, воспринимается как варварское поклонение языческому божеству

• 
  Слайд 4
  

  Библейское действо перенесено из Египта на более близкую и знакомую художнику почву О Египте напоминает лишь обелиск за храмом

• 
  Слайд 5
  

  Картина «Исцеление слепого» написана на евангельский сюжет

  • На фоне довольно жестко исполненного пейзажа с живописной архитектурой среди куп деревьев показана группа людей, состоящая как бы из двух частей: Христос с учениками и группа горожан с коленопреклоненным слепым, до которого Христос дотрагивается рукой
  • В композиции картины царит холодная ясность
• 
  Слайд 6
  

  • Рождество

  Работы Н. Пуссена

  • Марс и Венера
  • Великодушие Сципиона
• 
  Слайд 7
  

  Аркадские пастухи

• 
  Слайд 8
  

  • Пуссен увлекался учением античных философов стоиков, призывавших к мужеству и сохранению достоинства перед лицом смерти
  • Размышления о смерти занимали важное место в его творчестве, с ними связан сюжет картины «Аркадские пастухи»
  • Жители Аркадии, где царят радость и покой, обнаруживают надгробие с надписью: «И я в Аркадии»
  • Это сама Смерть обращается к героям и разрушает их безмятежное настроение, заставляя задуматься о неизбежных грядущих страданиях
  • Одна из женщин кладёт руку на плечо своего соседа, она словно пытается помочь ему примириться с мыслью о неизбежном конце
  • Однако, несмотря на трагическое содержание, художник повествует о столкновении жизни и смерти спокойно
  • Композиция картины проста и логична
• 
  Слайд 9
  

  Похищение сабинянок

• 
  Слайд 10
  

  Царство Флоры

• 
  Слайд 11
  

  В одном из лучших произведений на античную тему «Царство Флоры» (1б31 г.) художник собрал персонажей эпоса Овидия «Метаморфозы», которые после смерти превратились в цветы (Нарцисс, Гиацинт и др.)

  Танцующая Флора находится в центре, а остальные фигуры расположены по кругу, их позы и жесты подчинены единому ритму — благодаря этому вся композиция пронизана круговым движением

  Мягкий по колориту и нежный по настроению пейзаж написан довольно условно и больше похож на театральную декорацию

  Картина раскрывает важную для мастера мысль: герои, страдавшие и безвременно погибшие на земле, обрели покой и радость в волшебном саду Флоры

• 
  Слайд 12
  

  Большинство сюжетов картин Пуссена имеет литературную основу

  Некоторые из них написаны по мотивам произведения поэта итальянского Возрождения Торквато Тассо «Освобождённый Иерусалим», повествующего о походах рыцарей крестоносцев в Палестину

  Художника интересовали не военные, а лирические эпизоды: например, история любви Эрминии к рыцарю Танкреду

• 
  Слайд 13
  

  Танкред был ранен в бою, и Эрминия мечом отрезала себе волосы, чтобы перевязать ими раны возлюбленного

  На полотне господствуют гармония и свет

  Фигуры Танкреда и склонённой над ним Эрминии образуют некое подобие круга, что сразу вносит в композицию равновесие и покой

  Колорит произведения построен на гармоничном сочетании чистых красок синей, красной, жёлтой и оранжевой

  Действие сосредоточено в глубине пространства, первый план остаётся пустым, благодаря чему возникает ощущение простора

  Возвышенное, эпически монументальное произведение показывает любовь главных героев (они принадлежали к враждующим сторонам) как величайшую ценность, которая важнее всех войн и религиозных конфликтов

• 
  Слайд 14
  

  • Важное место в творчестве Пуссена занимал пейзаж
  • Он всегда населён мифологическими героями
  • Это отражено в названиях произведений: «Пейзаж с Полифемом», «Пейзаж с Геркулесом»
  • Но их фигуры малы и почти незаметны среди огромных гор, облаков и деревьев
  • Персонажи античной мифологии выступают здесь как символ одухотворённости мира
  • Ту же идею выражает и композиция пейзажа — простая, логичная, упорядоченная

  Пейзаж с Полифемом

• 
  Слайд 15
  

  В картинах чётко отделены пространственные планы: первый план — равнина, второй — гигантские деревья, третий — горы, небо или морская гладь

  Разделение на планы подчёркивалось и цветом

  Так появилась система, названная позднее «пейзажной трёхцветкой»: в живописи первого плана преобладают жёлтый и коричневый цвета, на втором — тёплые и зелёный, на третьем — холодные, и прежде всего голубой

  Но художник был убеждён, что цвет — это лишь средство для создания объёма и глубокого пространства, он не должен отвлекать глаз зрителя от ювелирно точного рисунка и гармонично организованной композиции

  В результате рождался образ идеального мира, устроенного согласно высшим законам разума

• 
  Слайд 16

  Клод Лоррен (1600—1682)

  Клод Лоррен был современником Пуссена

  Настоящее имя художника — Клод Желле, а прозвище Лоррен он получил по названию места своего рождения — провинции Лотарингия

  Ещё ребёнком он попал в Италию, где и начал обучаться живописи

  Большую часть жизни художник провёл в Риме

• 
  Слайд 17
  

  Лоррен посвятил своё творчество пейзажу, что во Франции XVII в. было редкостью

  Его полотна воплощают те же идеи и композиционные принципы, что и пейзажи Пуссена, но отличаются большей тонкостью колорита и виртуозно построенной перспективой

  Лоррена интересовали игра тонов, изображение воздуха и света на холсте

  • Утро в гавани
• 
  Слайд 18
  

  Художник тяготел к мягкой светотени и ровному рассеянному освещению, позволяющему передать эффект «растворения» очертаний предметов вдали

  Фигуры персонажей на переднем плане кажутся почти незаметными по сравнению с эпически величавыми деревьями, горными склонами, морской гладью, на которой нежными бликами играет свет

  Именно Лоррена следует считать основоположником традиций французского пейзажа

  • Полдень
• 
  Слайд 19
  

  Требовалось, чтобы сюжет кар тины содержал серьёзную духовно - нравственную идею, способную благотворно воздействовать на зрителя

  Согласно теории классицизма, такой сюжет можно было найти только в истории, мифологии или библейских текстах

  Основными художественными ценностями признавались рисунок и композиция, не допускались резкие цветовые контрасты

  Композиция картины делилась на чёткие планы

  Во всём, особенно в выборе объёма и пропорций фигур, художнику необходимо было ориентироваться на античных мастеров, прежде всего на древнегреческих скульпторов

  Образование художника должно было проходить в стенах академии

  Он обязательно совершал поездку в Италию, где изучал античность и произведения Рафаэля

  Таким образом, творческие методы превратились в жёсткую систему правил, а процесс работы над картиной — в подражание

• 
  Слайд 20

  Шарль Лебрен(1619—1690)

  В обширном наследии Шарля Лебрена прекрасно прослеживаются изменения, которые претерпевал французский классицизм

  Получив звание первого живописца короля, Лебрен участвовал во всех официальных проектах, прежде всего в оформлении Большого дворца в Версале

  Его росписи прославляли мощь французской монархии и величие Людовика XIV — Короля солнца

  • Дедал и Икар
• 
  Слайд 21
  

  Лебрен написал и множество портретов

  Его заказчиками были в основном королевские министры и придворная аристократия

  Живописец во всём потакал их вкусам, превращая свои картины в парадное театрализованное действо

  Так показан канцлер Франции Пьер Сегье: этот политический деятель получил при жизни прозвище «собака в большом ошейнике», но Лебрен не сделал даже намёка на его жестокость — вельможа с благородной осанкой и лицом, исполненным мудрого достоинства, восседает на коне в окружении свиты

• 
  Слайд 22
  

  Портрет канцлера Пьера Сегье

• 
  Слайд 23
  

  Благодаря Лебрену в 1648 г. была основана французская Королевская академия живописи и скульптуры, он много лет руководил Королевской мануфактурой гобеленов и мебели

  В своей долгой педагогической деятельности в академии Лебрен проявил себя настоящим диктатором, настаивая, прежде всего, на тщательном обучении рисунку и пренебрегая колоритом

  Ссылаясь при этом на авторитет Пуссена, он незаметно превратил его принципы в мёртвую догму

  • Въезд Александра Македонского в Вавилон

  Картина несет в себе идею военного мужества и добродетели монархии Лебрен любил эпический жанр.