Презентация на тему "Путешествие от барокко к классицизму"

Содержание

• 
  Слайд 1
  

  1 МОУ «Заинская средняя общеобразовательная школа №6» Заинского муниципального района Республики Татарстан Учитель музыки МОУ «ЗСОШ №6» Нигматзянова Энзилэ Фазылзяновна Классицизм

• 
  Слайд 2
  

  2 Классици́зм(фр. classicisme, от лат. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейском искусстве XVII — XIX вв. В основе классицизма лежат идеи рационализма. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Интерес для классицизма представляет только вечное, неизменное — в каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Эстетика классицизма придаёт огромное значение общественно-воспитательной функции искусства. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций).

• 
  Слайд 3
  

  3 Художники

• 
  Слайд 4
  

  4 Пуссен (Poussin) Никола (1594-1665), французский живописец и рисовальщик. Учился у К. Варена и других французских художников; с 1624 жил в Риме (в 1640-1642 - в Париже), испытал влияние Карраччи, Доменикино, Рафаэля, Тициана, изучал трактаты Леонардо да Винчи и Дюрера, зарисовывал и обмерял античные статуи, занимался анатомией и математикой. С 1620-х годов Пуссен создавал картины высокого гражданственного звучания, заложившие основы классицизма в европейской живописи.

• 
  Слайд 5
  

  5 Николо Пуссен "Похищение сабинянок" (фрагм) Метрополитен-музей, Нью-Йорк Николо Пуссен "Триумф Нептуна» 1634, Музей искусств, Филадельфия

• 
  Слайд 6
  

  6 Николо Пуссен «Танкред и Эрминия» 1630-е, Эрмитаж, Санкт-Петербург Николо Пуссен "Пастухи в Аркадии» 1638-1640

• 
  Слайд 7
  

  7 Николо Пуссен «Марс и Венера» 1627-1629

• 
  Слайд 8
  

  8 Давид (David) Жак Луи (1748–1825), французский живописец. Учился в Королевской академии живописи и скульптуры у исторического живописца Ж.М.Вьена (1766–1774), в 1775–1780 изучал античное искусство в Риме. В 1780–1790-е годы Давид стал основоположником и признанным лидером так называемого революционного классицизма – направления во французском искусстве, воспринявшего у рационалистической просветительской философии XVIII века культ разума и естественного чувства, выдвинувшего новый тип художника-борца, призванного воспитывать у зрителя высокие моральные качества и гражданские добродетели.

• 
  Слайд 9
  

  9 Давид (David) Жак Луи «Клятва Горациев» 1784, Лувр, Париж

• 
  Слайд 10
  

  10 Давид (David) Жак Луи "Портрет Лавуазье и его жены" 1788 Давид (David) Жак Луи «Портрет Наполеона I» 1817

• 
  Слайд 11
  

  11 Энгр (Ingres) Жан Огюст Доминик (1780-1867), французский живописец и рисовальщик. С 1796 учился у Ж.Л.Давида в Париже. в 1806-1824 работал в Италии, где изучал искусство Возрождения и особенно творчество Рафаэля; в 1834-1841 был директором Французской академии в Риме. Сам Энгр считал себя историческим живописцем, последователем Давида. Однако в своих программных мифологических и исторических композициях он отступал от требований учителя, внося больше живых наблюдений натуры, религиозного чувства, расширив тематику, обратившись, в частности, подобно романтикам, к эпохе средневековья.

• 
  Слайд 12
  

  12 Энгр (Ingres) Жан Огюст Доминик «Портрет мадам Ривьер» 1805 Энгр (Ingres) Жан Огюст Доминик «Портрет мадам Сенонн» 1814

• 
  Слайд 13
  

  13 Энгр (Ingres) Жан Огюст Доминик «Портрет Бонапарта» 1804

• 
  Слайд 14
  

  14 Каналетто Джованни Антонио (Canaletto Giovanni Antonio) (1697-1768) Итальянский живописец эпохи классицизма и офортист. Собственно, настоящая фамилия Каналь (Canal). Родился 28 октября 1697 года. Учился у своего отца, театрального художника Бернардо Каналя. Работал главным образом в Венеции, а также в Риме (1719-1720 и около 1740) и Лондоне (1745-1755). Мастер архитектурного пейзажа-ведуты, Каналетто писал панорамные виды Венеции и других городов, наполняя их красочными изображениями городской жизни.

• 
  Слайд 15
  

  15 Каналетто Джованни Антонио Большой канал и Собор Санта Мария делла Салюте, 1730 Каналетто Джованни Антонио Лондон. Мост Вестминстер 1746

• 
  Слайд 16
  

  16 Каналетто Джованни Антонио Площадь в Пирне 1754

• 
  Слайд 17
  

  17 АРХИТЕКТУРА И СКУЛЬПТУРА

• 
  Слайд 18
  

  18 В середине 18 века стиль рококо подвергался критике за манерность, чувственность и усложненность композиции живописных и декоративных элементов. Воздействие рационалистических просветительских идей раньше всего сказалось в архитектуре. Внимание архитекторов привлекали строгость и спокойствие античной, главным образом ордерной греческой архитектуры: простота общего решения масс, ясность основных объемов и планов, конструктивность и благородство пропорций, обилие вертикальных и горизонтальных членений. Возрастающему интересу к древности способствовали открытие в 1755 г. Помпеи с богатейшими художественными памятниками, раскопки в Геркулануме, изучение античной архитектуры на юге Италии, на основе которых формировались новые взгляды па греческую архитектуру. Новый стиль - классицизм стал естественным результатом развития архитектуры Возрождения и ее трансформации в разных культурно-исторических условиях.

• 
  Слайд 19
  

  19 Антонио Канова. Амур и Психея (1787—1793, Париж, Лувр) Толчком к развитию классицистической скульптуры в середине XVIII века послужили сочинения Винкельмана и археологические раскопки древних городов, расширившие познания современников об античном ваянии. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы. В России к эстетике классицизма тяготели Федот Шубин, Михаил Козловский, Борис Орловский, Иван Мартос. Бертель Торвальдсен. «Ганимед, кормящий Зевесова орла» (1817).

• 
  Слайд 20
  

  20 Франция. В Париже, Бордо, Безансоне строились театры, рассчитанные на широкий круг зрителей, появлялись деловые торговые здания, биржи и др. Крупнейшая постройка этого времени — Пантеон в Париже, выстроенный Жаком-Жерменом Суфло (1713—1780). Задуманный как церковь св. Женевьевы, считавшейся покровительницей Парижа, он представляет сооружение большого общественного звучания и в 1791 г. превращен в Пантеон — некрополь великим людям Франции. Крестообразное в плане здание увенчано грандиозным куполом с фонарем на барабане, окруженном колоннами. Главный фасад подчеркнут шестиколонным коринфским портиком с фронтоном. Его композиция построена на четком разграничении частей, на постепенном облегчении масс от тяжелого портика к легкому, яйцевидному куполу, что порождает впечатление спокойного величия. Суфло ввел в интерьер с четкими горизонтальными и вертикальными линиями и правильными объемами коринфские колонны, поддерживающие систему арок и сводов, на которые опираются и купола. Эти колонны вместе с тем создают эффектную перспективу интерьера, парадно и утонченно декорированного классической орнаментикой и рельефом. Пантеон воспринимается как памятник просвещению, светлому разуму, гражданственности.

• 
  Слайд 21
  

  21 Пантеон Ж.Ж.Суффло, с 1755 Франция, Париж

• 
  Слайд 22
  

  22 Англия. В 18 веке большого расцвета достигла архитектура Англии, где к этому времени была создана сильная национальная школа. Ведущим английским архитектором этого времени был Кристофер Рен. Он прекрасно усвоил уроки и итальянского Возрождения, и барокко, и французского классицизма. Его план перестройки Сити - деловой части Лондона, после пожара 1666 года, знаменитый собор Святого Павла, построенный в 1675-1710 годах с куполом, парящим над городом, и другие его сооружения стали прекрасными образцами решения практических, функциональных и эстетических задач. Собор святого Павла. Когда архитектор Кристофер Рен делал свои первые наброски к проекту собора, ему было немногим более 30 лет. Когда же в 1711 году парламент объявил строительство законченным, архитектору шел уже восьмидесятый год. Собор св.Павла расположен почти в самом центре Сити, в одном из древнейших районов Лондона.

• 
  Слайд 23
  

  23 Собор св. Павла К.Рен, 1675-1717 Англия, Лондон Собор св. Павла К.Рен, 1675-1717 Англия, Лондон

• 
  Слайд 24
  

  24 Собор св. Павла К.Рен, 1675-1717 Англия, Лондон

• 
  Слайд 25
  

  25 МУЗЫКА ЭПОХИ КЛАССИЦИЗМА

• 
  Слайд 26
  

  26 Музыкой периода классицизма или музыкой классицизма, называют период в развитии европейской музыки приблизительно между 1730 и 1820 годами. Понятие классицизма в музыке устойчиво ассоциируется с творчеством Гайдна, Моцарта и Бетховена, называемых венскими классиками и определивших направление дальнейшего развития музыкальной композиции. Эстетика классицизма основывалась на убеждении в разумности и гармоничности мироустройства, что проявилось в внимании к сбалансированности частей произведения, тщательной отделке деталей, разработке основных канонов музыкальной формы. В основе классицизма лежало убеждение в разумности бытия, в том, что человеческая натура гармонична. Свой идеал классики видели в античном искусстве, которое считали высшей формой совершенства Именно в этот период окончательно сформировалась сонатная форма, основанная на разработке и противопоставлении двух контрастных тем, определился классических состав частей сонаты и симфонии. МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ НА ЖИВОПИСНЫХ ПОЛОТНАХ

• 
  Слайд 27
  

  27 К этому времени относятся становление и утверждение национальной школы - в Австрии. Новая школа получила название "венской классической". Величайшими представителями этой школы стали Гайдн, Моцарт и Бетховен. Их творчество явилось высшей стадией развития классицизма. Главным их завоеванием стали также жанры, как сонаты и симфонии.Любой грамотный человек должен понимать различие между двумя понятиями: классика и классицизм. Под классикой мы подразумеваем образцовые, совершённые произведения искусства. Музыкальной классикой являются сочинения великих композиторов.

• 
  Слайд 28
  

  28 Йозеф Гайдн прожил долгую жизнь, за которую написал огромное количество произведений: более 100 симфоний, свыше 80 квартетов, 52 сонаты для клавира, почти три десятка опер, оратории и много других произведений. Именно его называют "отцом" симфонии и квартета.

• 
  Слайд 29
  

  29     Вольфганг Амадей Моцарт - австрийский композитор. Обладал феноменальным музыкальным слухом и памятью. Выступал как клавесинист-виртуоз , скрипач, органист, дирижер, блестяще импровизировал.

• 
  Слайд 30
  

  30 Людвиг ван Бетховен(1770-1827) - немецкий композитор, пианист, дирижёр.